Tại sao tôi nên sử dụng điều khiển camera thủ công thay vì các chế độ tự động?

Tôi rất mới với nhiếp ảnh kỹ thuật số, vì vậy tôi vẫn chưa hiểu rõ về tất cả các phơi sáng và công cụ ISO này, v.v. Tôi có một chiếc Canon EOS T3.

Câu hỏi của tôi là nó tạo ra sự khác biệt lớn như thế nào khi sử dụng cài đặt thủ công thay vì cài đặt tự động cho mọi thứ? Tôi đã chụp một số bức ảnh đẹp với tất cả các cài đặt tự động và tôi không chắc liệu nó có thể trở nên tốt hơn khi sử dụng cài đặt thủ công hay không. Tôi biết rằng có một số người đã tham gia trò chơi trong nhiều năm qua và họ có thể nhận thấy sự khác biệt giữa các bức ảnh được chụp bằng cài đặt thủ công so với cài đặt tự động, nhưng đối với tình huống của tôi, bạn có nghĩ nó thực sự tạo ra sự khác biệt? Máy ảnh của tôi có đủ thông minh để xác định các cài đặt tốt nhất cho tôi không?

Ngoài ra, giả sử cài đặt thủ công tốt hơn (mà tôi chắc chắn là như vậy, vì chúng cho bạn quyền kiểm soát tốt hơn). Tần suất bạn phải điều chỉnh cài đặt của mình là bao nhiêu? Giữa mỗi lần chụp, coi chúng là những bức ảnh độc đáo? Hoặc nó không quan trọng về đối tượng, mà là môi trường ánh sáng? Vì vậy, nếu tôi ở trong rừng lúc 2:00 chiều vào một ngày nắng đẹp và tôi chụp ảnh trong một giờ, tôi có nên liên tục điều chỉnh cài đặt giữa mỗi lần chụp duy nhất để đạt hiệu quả cao nhất không? Hay tôi thường chỉ tìm thấy một cài đặt phù hợp với môi trường tôi đang ở?

Áp dụng các điều khiển thủ công cho phép thêm một sự tự do để nâng cao, thao tác và làm chủ các ứng dụng chụp ảnh được áp dụng. Bằng cách hiểu được sự tương tác của tốc độ màn trập, khẩu độ và tốc độ ISO, nhiếp ảnh - được xác định là "vẽ bằng ánh sáng" - có thể được sử dụng hết tiềm năng của nó.

Sáng tạo hoàn toàn với việc sử dụng điều khiển thủ công sau đó có thể được sử dụng để tạo ra những "Làm thế nào mà họ làm điều đó?" hình ảnh.

Sử dụng chế độ tự động trong máy ảnh cũng giống như sử dụng xe tự động. Nó hoạt động tốt nếu bạn chỉ phải đi làm nhưng không phải khi bạn đang đua hoặc nếu đường đua trở nên thú vị :) .. Chỉ một vài ví dụ khi bạn không thể làm mà không có chế độ thủ công:

• Kiểm soát độ sâu trường ảnh: Máy ảnh của bạn không thể đọc được suy nghĩ của bạn và biết rằng bạn muốn làm mờ hậu cảnh.
• Nhiều lần phơi sáng: Trong ngày nắng rực rỡ trong rừng, bạn sẽ thấy rằng những đám mây quá sáng và những bụi cây đang bị phơi sáng. Bạn cần chụp nhiều lần phơi sáng và trộn chúng để có được bức ảnh đẹp.
• Tính nhất quán: Nếu bạn có được những bức ảnh đẹp bằng chế độ tự động, thì có cách để có được những bức ảnh tương tự trong điều kiện tương tự .. máy ảnh của bạn có thể quyết định các bộ thông số khác nhau. Với kiến ​​thức về ISO / khẩu độ / tốc độ màn trập, bạn có thể chụp cùng một bức ảnh trong điều kiện tương tự.
• Máy ảnh hút khi đo sáng phơi sáng: Đo sáng phơi sáng của máy ảnh của bạn thường bị mất cân bằng bởi các đối tượng sáng như tuyết hoặc cô dâu mặc váy trắng.
• Chụp ảnh ban đêm: Thông thường máy ảnh có xu hướng tăng iso hoặc bật đèn flash khi không có đủ ánh sáng .. không biết rằng bạn đã giữ máy ảnh trên chân máy và iso100 không có đèn flash sẽ tạo ra những bức ảnh tốt hơn.

Tôi sẽ cho bạn một ví dụ về thời điểm tôi sử dụng thủ công và xem nó có hợp lý không.

Một lúc trước, tôi đang quay những trận bóng rổ "giải đấu nhỏ" của con trai tôi, được tổ chức trong nhà. Ánh sáng phòng tập thể dục cung cấp ánh sáng hợp lý thậm chí (nếu không rất sáng), nhưng những thứ như ánh sáng chói trên sàn nhà hoặc đồng phục màu tối cứ đánh lừa máy đo ánh sáng của máy ảnh nghĩ rằng có nhiều hoặc ít ánh sáng hơn thực tế, gây ra bên dưới hoặc bên ngoài Phơi bày.

Vì vậy, tôi đặt máy ảnh thành thủ công và dựa trên các thiết lập của mình để đo sáng trọng tâm của một phần trống của sàn nhà, điều chỉnh ISO của tôi để đảm bảo rằng tôi có cơ hội hợp lý để dừng hành động với tốc độ màn trập cao.

Sau đó tôi có thể tập trung vào bố cục, tin tưởng vào khả năng chiếu sáng hợp lý để cho phép tôi sử dụng một sự kết hợp giữa tốc độ màn trập, khẩu độ và ISO toàn bộ trò chơi.

Chế độ thủ công (M) và bán tự động (Av, Tv) cho phép bạn điều khiển hình ảnh bạn nhận được.

Bạn có thể tăng hoặc giảm độ sâu trường ảnh để có nền rõ hoặc mờ, bạn có thể đóng băng hoặc làm mờ chuyển động (và cũng có thể kiểm soát mức độ mờ chuyển động), bạn có thể quyết định sử dụng đèn flash làm nguồn sáng chính của mình hoặc chỉ cần điền vào bóng tối một chút - và nhiều hơn nữa.

Máy ảnh hiện đại làm rất tốt việc cài đặt phơi sáng ở chế độ tự động hoàn toàn, nó không hoàn hảo và có một số tình huống không thể xử lý nhưng đối với ai đó chỉ cần khởi động máy ảnh sẽ làm việc tốt hơn bạn (lúc đầu).

Nếu bạn chỉ muốn chụp ảnh ok để ghi nhớ mọi thứ thì chế độ tự động vẫn ổn, nếu bạn muốn tạo ra những bức ảnh tuyệt vời và thực sự kiểm soát kết quả thì chế độ tự động sẽ không bị cắt.

Ở chế độ thủ công, bạn có thể đưa máy ảnh vượt quá phạm vi bù phơi sáng tối đa mặc định, ý tôi là nếu bạn muốn quá mức hoặc thiếu sáng quá 2 điểm dừng, sử dụng chế độ thủ công thường là tùy chọn duy nhất của bạn (một số máy ảnh có thể cho phép 3 dừng lại nhưng ngay cả điều này là không đủ trong một số trường hợp). Ngoài ra, nếu bạn chụp trong điều kiện ánh sáng phù hợp, một khi bạn đã thiết lập máy ảnh cho các điều kiện, để máy ảnh ở chế độ thủ công nghĩa là bạn sẽ không cần phải đo từng lần chụp tiếp theo. Cuối cùng, và điều này chủ quan hơn, sử dụng chế độ thủ công đầy đủ có nghĩa là bạn có toàn quyền kiểm soát phơi sáng và bạn sẽ không để nó cho máy ảnh quyết định. Máy ảnh đang ngày càng tốt hơn trong việc xử lý phơi sáng, nhưng chúng sẽ không bao giờ có thể đoán được ý định của nhiếp ảnh gia.

Ở đó, làm điều đó, vẫn tìm thấy lối thoát của tôi (với T2i).

Tôi thấy cách tốt nhất để tìm hiểu là khám phá các tình huống trong đó chế độ Tự động không hoàn toàn hoạt động và sau đó xem chế độ cụ thể sẽ giúp ích như thế nào.

Dưới đây là một vài ví dụ:

• Trong chế độ tự động, bạn không được chọn tiêu điểm của mình. Tôi thấy rằng thường máy ảnh sẽ tập trung vào những điều sai. Vì vậy, tôi chuyển sang chế độ P (rogramme) và chỉ đặt điểm lấy nét ở giữa. Điều này có nghĩa là, tôi có thể nhanh chóng hướng máy ảnh vào đúng mục và chụp ảnh. Phiên bản nâng cao hơn sẽ là nửa màn trập và biên dịch lại hoặc xử lý hậu kỳ để giả mạo thành phần quy tắc một phần ba. Đó là tất cả sau này mặc dù. Chỉ cần hiểu rằng việc sửa điểm lấy nét của bạn cho phép bạn kiểm soát khía cạnh đó tốt hơn và để bạn chụp nhiều ảnh hơn trong tiêu cự nhanh hơn.
• Tôi chỉ chụp 400 bức ảnh của một trận bóng đá. Không phải là một nhiếp ảnh gia chuyên nghiệp, tôi chuyển sang chế độ TV (ưu tiên / tốc độ màn trập), đặt nó thành 125, ISO thành 400, điểm lấy nét trung tâm, không có đèn flash. Hãy để mọi thứ khác được tự động. Vì vậy, về cơ bản tôi có thể hướng máy ảnh vào đúng người / vật phẩm và nhấn nút. Nếu người đó di chuyển nhanh, nhưng không quá nhanh, tôi sẽ có được một bức ảnh tập trung vào họ, nhưng mọi người xung quanh có thể bị mờ hoặc không (vì khẩu độ sẽ thay đổi dựa trên ánh sáng có sẵn). Ngoài ra, một người di chuyển quá nhanh sẽ là nghệ sĩ - nếu tôi tự nói như vậy - mờ cho phần nhanh của cơ thể họ. Rất nhiều bức ảnh với bàn chân mờ hoặc bóng mờ. Mọi người yêu thích nó.
• Tương tự, tôi đã cố gắng thực hiện các bức ảnh macro và tạo hiệu ứng trường độ sâu nông. Vì vậy, tôi đã chuyển sang AV (Ưu tiên / Vận tốc Aperture) và đặt nó thành số nhỏ nhất tôi có thể nhận được (3,5 không may). Sau đó, tôi chụp ảnh với ISO tự động hoặc 200 ISO và không quan tâm đến tốc độ màn trập (hoa không chạy). Có một số bức ảnh đẹp - một lần nữa, theo ý kiến ​​của riêng tôi - ở đó.

Vì vậy, chỉ cần suy nghĩ về những tình huống đó và thực hành các tùy chọn cơ bản này. Sau một thời gian, bạn sẽ bắt đầu cảm nhận được những gì các cài đặt và giá trị khác nhau thực sự làm và sau đó bạn có thể chuyển sang bước tiếp theo.

Cuối cùng, tôi thực sự sợ chế độ M (anual), vì tôi không nghĩ mình biết đủ để thậm chí bận tâm. Sau đó, tôi thực sự chuyển sang nó và nhận ra rằng có một chỉ báo ở phía dưới cho bạn biết máy ảnh nghĩ rằng ảnh của bạn sẽ bị lộ hoặc bị phơi sáng đối với cài đặt cụ thể của ISO / màn trập / khẩu độ. Chỉ cần có chỉ báo nổi đó và nhìn thấy nó qua lại khi tôi thay đổi cài đặt ngẫu nhiên là giải phóng và cũng mang tính hướng dẫn. Tôi có ống kính phạm vi rộng và chỉ khi thực hiện thu phóng ở chế độ thủ công, tôi mới nhận ra rằng khẩu độ mở nhất (3.5) chỉ khả dụng khi tôi KHÔNG phóng to. Khi tôi phóng to, nó nhanh chóng đóng lại để bắt đầu ở 4.5 và thậm chí 5,5 (tôi nghĩ). Đừng! Nhưng bây giờ tôi đã hiểu rằng, nếu bức ảnh quá tối, tôi sẽ làm mờ và đến gần hơn với chủ đề.

Tôi vẫn không sử dụng chế độ thủ công nhiều (mất quá nhiều thời gian để thiết lập tất cả). Nhưng tôi bắt đầu thấy các tình huống khi nó trở nên hữu ích.

Có những thời điểm nhất định khi các điều kiện có thể đánh lừa máy đo ánh sáng, do đó bạn tìm thấy cài đặt phơi sáng tốt nhất bằng cách thử nghiệm hoặc sử dụng hệ thống vùng và sau đó bạn chỉ cần đặt nó vào máy ảnh và bạn không phải lo lắng về phơi sáng. Khi chụp hành động / sự kiện đôi khi bạn hầu như không có thời gian để lấy nét (cũng có mẹo với MF) không đề cập đến việc chơi với phơi sáng - Tôi đã mắc lỗi này chỉ một lần.

"Tôi có nên liên tục điều chỉnh cài đặt của mình giữa mỗi lần chụp duy nhất để đạt hiệu quả cao nhất không?"

Tôi đoán nó phụ thuộc vào việc bạn đang chụp ảnh hay chụp ảnh ...

Cá nhân, tôi điều chỉnh mọi cài đặt có thể mỗi khi tôi chụp ảnh. Tôi hình dung hình ảnh trong tâm trí của mình và điều chỉnh mọi cài đặt cho phép tôi đạt được những gì tôi muốn thấy trên bức ảnh cuối cùng. Sau khi cài đặt được điều chỉnh, đó là thời gian để sáng tác; đôi khi điều này cũng có nghĩa là chờ đợi một đám mây đi qua, đường để giải tỏa giao thông, một làn sóng để văng theo đúng cách hoặc "tâm trạng" vừa phải. Bây giờ, đó chỉ là phần khi tôi chụp "phủ định kỹ thuật số" ban đầu Xử lý hình ảnh thô, điều chỉnh, cắt xén, v.v., tiếp theo và phần đó thậm chí còn tốn thời gian hơn và cũng không kém phần sáng tạo và thú vị nhưng đây không phải là một phần câu hỏi của bạn ...

Tôi sử dụng tự động hoàn toàn cho ảnh chụp nhanh; Nếu tôi muốn một bức ảnh chụp bản thân và những đứa trẻ của tôi và cần người khác chụp ảnh. (Mặc dù, khi là vợ tôi, tôi vẫn ưu tiên khẩu độ và sắp xếp mọi thứ và để cô ấy sáng tác.) Tôi cũng sử dụng tự động khi ai đó đưa cho tôi máy ảnh của họ để chụp ảnh cho họ.

Nếu đồng hồ máy ảnh của bạn làm tốt công việc đánh giá phơi sáng cảnh ở chế độ chương trình tự động, điều này sẽ làm trong hầu hết các trường hợp, thì sử dụng máy ảnh ở chế độ thủ công sẽ không thể phơi sáng tốt hơn và không ai có thể nói Sự khác biệt. Nếu hình ảnh của bạn trông đúng, thì có lẽ họ đúng.

Có một số trường hợp (ví dụ như các đối tượng ngược sáng, bãi biển sáng, nước và tuyết) trong đó nhiều máy ảnh sẽ nhìn thấy hậu cảnh sáng và thiếu sáng đối tượng. Bạn có thể khắc phục điều đó bằng cách chuyển sang thủ công hoặc sử dụng bù phơi sáng.

Trong ví dụ của bạn về chụp trong rừng, nó phụ thuộc vào ánh sáng. Nếu bạn đang chụp một số bức ảnh dưới ánh mặt trời đầy đủ, một số trong ánh sáng bị lóa, một số trong bóng râm thì nếu bạn ở chế độ thủ công, bạn sẽ cần điều chỉnh độ phơi sáng cho từng cảnh. Một chế độ chương trình sẽ tự động điều chỉnh. Trong việc thay đổi ánh sáng, không có gì sai khi sử dụng chế độ chương trình. Chỉ cần tập thói quen kiểm tra màn hình LCD của bạn (và tốt nhất là biểu đồ) để đảm bảo máy ảnh thực tế có được độ phơi sáng chính xác. Nếu không, sử dụng bù phơi sáng để điều chỉnh. Bạn sẽ sớm biết được trường hợp nào máy ảnh của bạn đánh giá sai phơi sáng và trong những trường hợp đó, bạn có thể chuyển sang thủ công hoặc kiểm tra biểu đồ và quay số bù phơi sáng

Nói như một người mới bắt đầu hoàn chỉnh, trong chế độ thủ công tôi mắc rất nhiều lỗi, rất nhiều lỗi. Điều này thực sự có nghĩa là tôi có rất nhiều niềm vui, bởi vì tôi đang cải thiện từng bước. Tôi nhìn vào một bức ảnh và tôi nói: "Ok, phán đoán của tôi đã sai (một lần nữa)." hoặc "Máy đo độ phơi sáng nói với tôi rằng mọi thứ đều đúng, và hóa ra đó không phải là" ... và nếu tôi nhìn vào bức ảnh mà tôi đang chụp bây giờ thì chúng (đối với tôi) tốt hơn những bức ảnh mà tôi đã chụp vài tuần trước đây

Vì vậy, nếu bạn chấp nhận rủi ro để mất một shot để đổi lấy việc vui chơi và học tập, chế độ thủ công là một cách tốt để đi.

Điều quan trọng cần lưu ý là thật tuyệt vời khi chúng ta có thể nhận được kết quả tốt từ chế độ tự động của máy ảnh. Đôi khi chuyển sang chế độ tương tác nhiều hơn sẽ mang lại cùng một bức ảnh. Chế độ thủ công ít tự động hơn / hữu ích hơn khi bạn cần điều chỉnh để có được bức ảnh bạn muốn.

Vì vậy, quá trình có thể diễn ra như sau: máy ảnh ở chế độ tự động, chụp ảnh, xem kết quả không mong muốn, thực hiện một số điều chỉnh máy ảnh, chụp ảnh, hài lòng với kết quả. Khi bạn đã quen với cách máy ảnh hoạt động và nhiều lý thuyết về ánh sáng và nhiếp ảnh, bạn có thể chụp cùng một bức ảnh như thế này: sử dụng chế độ tương tác / thủ công, thực hiện một số điều chỉnh, chụp ảnh, hài lòng với kết quả - đơn giản hơn nhiều!

Một điều chưa được đề cập: tính nhất quán.

Tôi bắn ngựa cho thấy. Ngoài trời trong ánh sáng mặt trời đầy đủ, phơi sáng bên phải giữ nguyên trong nhiều giờ. Cài đặt của tôi kéo dài hơn kem chống nắng của tôi.

Tự động sẽ có một số biến thể, đặc biệt là áo khoác ngựa được thay đổi từ không gọi là màu trắng * sang màu đen thực sự.

Nếu tôi để tự động di chuyển các cài đặt của mình xung quanh, tôi cần điều chỉnh phơi sáng riêng cho mỗi lần chụp. Với 5k + bức ảnh trong một ngày sẽ là địa ngục.

* Bất cứ thứ gì có làn da tối màu đều là "màu xám" cho dù bộ lông có trắng đến đâu. Định nghĩa ngựa hẹp về "trắng" đòi hỏi làn da trắng hồng, điều này rất hiếm. Tôi nghĩ rằng điều này chỉ nhằm mục đích cười nhạo những người dân thành phố đã hiểu sai.

Chế độ thủ công là cách để mắc lỗi, tìm hiểu và ghi nhớ toàn bộ quá trình cài đặt camera. Bất kỳ loại chế độ tự động nào cũng có thể cung cấp cho một shot nhưng phần thú vị sẽ bị thiếu. Ngay cả khi tôi được khuyên nên sử dụng các cài đặt đặc biệt (cho ảnh chân dung) hoặc ưu tiên A cho macro, tôi vẫn đang sử dụng chế độ thủ công hoàn toàn. Cho dù hình ảnh của tôi là hoàn hảo hay không, nó có vẻ tốt với tôi, điều quan trọng nhất.

Tôi chưa bao giờ sử dụng chế độ tự động hoàn toàn trên máy ảnh của mình (đầu tiên là máy hoàn toàn thủ công, sau đó đến EVF Fuji S9600 và bây giờ là DSLR Pentax Kx).

Tôi thường thấy các chế độ ưu tiên bán tự động hữu ích hơn vì tôi có nhiều tiện nghi khi chụp thông thường trong khi tôi cũng có thể ảnh hưởng đến ảnh của mình bằng cách thay đổi số F hoặc thời gian phơi sáng, v.v. Đôi khi, kết quả đo phơi sáng trong ví dụ quá sáng hoặc quá tối hình ảnh, vì vậy tôi cũng sử dụng hiệu chỉnh phơi sáng để có kết quả tốt hơn.

Tôi đã thử chế độ tự động hoàn toàn, nhưng nó luôn luôn là "Tại sao máy ảnh đặt ISO400? Đó là ngày nắng, bạn sẽ sử dụng ISO200!" (.. đã chuyển sang Av :-)) hoặc "Tốc độ màn trập 1/1000 và f5,6 là tốt, nhưng tôi muốn sử dụng số f lớn hơn" (.. quay lại Av :-)) ... Tôi sử dụng phơi sáng đo lường như một đề nghị, không phải là một đơn đặt hàng.

Được rồi, đôi khi tôi cũng sử dụng các chương trình "động lực" như "Động vật" khi tôi muốn nhanh chóng chụp ảnh con chó hoặc mèo của chúng tôi khi chúng di chuyển rất nhanh :-) Nhưng chủ yếu tôi sử dụng Av hoặc Tv.