Ban đầu, các định dạng phim là tùy ý và cụ thể cho từng kiểu máy ảnh. Ví dụ, Kodak bắt đầu chế tạo máy ảnh "bỏ túi" vào năm 1895, nhưng mỗi thiết kế mới sử dụng một định dạng khác nhau. Đến năm 1908, họ quyết định đơn giản hóa sự nhầm lẫn với sơ đồ đánh số , gọi định dạng đầu tiên là "101" và tiếp tục đánh số từ đó. Trên thực tế, bộ phim định dạng trung bình "120" vẫn còn được sử dụng ngày nay là một phần của chuỗi này. ("135" cho phim 35mm xuất hiện sau đó và có vẻ như họ đã bỏ qua phía trước để làm cho nó khớp.) 101 tình cờ là hình vuông; 102 là 3: 4, 103 và 104 là 4: 5 và 5: 4; 105 là 9:13, và về cơ bản sự kỳ lạ tùy ý tiếp tục xuống dòng. Đến năm 1916, Kodak có ba mươi dòng khác nhau với hàng tá tỷ lệ khung hình khác nhau, tất cả đều được sản xuất.
Và tất nhiên, đó không chỉ là Kodak - mọi người đều làm theo ý mình, có thể một phần để tránh các bằng sáng chế của Thomas Edison (vì anh ta nổi tiếng là tôn giáo). Cuối cùng (có thể là nỗi sợ hãi đó đã rút đi), một số tiêu chuẩn đã xuất hiện, nhưng ngay cả trong những điều đó, có rất nhiều lựa chọn . Đây là một số định dạng phổ biến hơn hiện nay và một chút về lịch sử của chúng.
4: 3 là tỷ lệ phổ biến nhất cho máy ảnh kỹ thuật số nhỏ gọn, bao gồm cả các mô hình ngắm và chụp. Nó phù hợp với tỷ lệ tiêu chuẩn của màn hình máy tính vào những năm 1990 khi máy ảnh kỹ thuật số được phát triển lần đầu tiên và xuất phát từ TV, được lấy từ điện ảnh.
Phòng thí nghiệm của Thomas Edison đã chọn tỷ lệ 4: 3 cho phim câm và nó trở thành tiêu chuẩn. Không ai biết chính xác tại sao tỷ lệ cụ thể này được chọn, nhưng có rất nhiều suy đoán . Một câu chuyện cho thấy kỹ sư William Kennedy-Laurie Dickson đã hỏi Thomas Edison về hình dạng mà anh ta muốn mỗi khung hình, và Edison giữ các ngón tay của mình trong hình dạng xấp xỉ 4: 3, nói "như thế này".
Khi nhạc nền được thêm vào hình ảnh chuyển động, không gian cần thiết đã thay đổi tiêu chuẩn một chút, nhưng 4: 3 vẫn là nền tảng. Điều đó đã được dịch sang TV, rồi đến màn hình máy tính, và do đó là một lựa chọn tự nhiên cho máy ảnh kỹ thuật số ban đầu, và tất nhiên vẫn tiếp tục cho đến ngày nay.
Tuy nhiên, tùy ý (hoặc lấy cảm hứng?) Sự lựa chọn của Edison và Dickson có thể đã có, tiền lệ trong nghệ thuật thị giác - phân tích một số bộ dữ liệu khác nhau thường cho thấy tỷ lệ khung hình phổ biến nhất cho tranh là gần 4: 3, với tỷ lệ 5: 4 cũng phổ biến .
Đây cũng gần như là tỷ lệ của một "đĩa đầy đủ" (hoặc "toàn bộ tấm") được sử dụng trong Daguerreotypes hoặc tintypes, từ trước khi ra rạp. Định dạng này là 6½ "× 8½", tương đương 4: 3, cho hoặc lấy độ lẻ của nửa inch. Việc cắt các phân số khác nhau này cũng rất phổ biến và mặc dù kích thước thu được không nhất quán , các kích thước nhỏ hơn thường giữ nguyên tỷ lệ khung hình xấp xỉ 4: 3 .
Các định dạng rộng hơn cuối cùng đã đến với điện ảnh phần lớn như một cách để phân biệt sự hấp dẫn của các nhà hát với việc xem tại nhà. Xem phần này để biết thêm hoặc tìm kiếm "Tỷ lệ học viện" và bạn sẽ nhận được nhiều thông tin. Điều này quay trở lại với nhiếp ảnh khi chúng ta đạt được tỷ lệ khung hình 16: 9 được thảo luận dưới đây.
Thật đáng để quan sát rằng 4: 3 và 3: 2 là anh em họ hình học, vì giảm một nửa hoặc nhân đôi khung hình 4: 3 (theo kích thước hợp lý) mang lại khung hình 3: 2 và giảm một nửa hoặc nhân đôi 3: 2.
110 phim, định dạng hộp mực lỗi thời cho máy ảnh ở mức tiêu dùng đại chúng, sử dụng khung 13mm × 17mm, đủ gần với tỷ lệ 3: 4 - mặc dù kỳ lạ là các bản in tiêu chuẩn là 3½ "× 5", hoặc 10: 7, tỷ lệ "kỳ lạ" một phần giữa điều này và 3: 2.
3: 2 là định dạng của phim 35mm và là tiêu chuẩn thực tế cho máy ảnh DSLR. Oskar Barnack của Leitz đã phát minh ra một chiếc máy ảnh nhỏ bằng cách sử dụng các cuộn phim điện ảnh và chọn sử dụng khung hình đôi - và khung hình 4: 3 là 4: 6 - nghĩa là 3: 2 khi bạn quay 90 °. Đây là nguồn gốc của định dạng phim 35mm, và chúng ta ở đây ngày hôm nay.
(Cẩn thận khi tìm kiếm thêm về điều này; có một bài báo lặp đi lặp lại ngoài kia đầy bí ẩn tỷ lệ vàng không chính đáng . Không chỉ là 3: 2 thậm chí không gần với tỷ lệ vàng, mà, như được ghi chú dưới 1: 1 dưới đây, trong lịch sử các nghệ sĩ đã thể hiện sự ưa thích đối với các định dạng vuông hơn, thậm chí còn xa hơn tỷ lệ vàng.)
Các nhà sản xuất máy ảnh Nhật Bản, Nikon và Minolta đã sử dụng định dạng 4: 3 trong máy ảnh phim 35mm đầu tiên của họ , nhưng sau đó chuyển sang 3: 2 cùng với mọi người khác - có thể vì lý do chính trị , nhưng có thể chỉ để thuận tiện.
Khi tiêu chuẩn Hệ thống ảnh nâng cao được phát minh, "APS-C" được xác định để tuân theo tỷ lệ khung hình C lassic này (ở kích thước nhỏ hơn). APS cũng định nghĩa APS-P (ảnh toàn cảnh 3: 1), không thực sự bắt kịp; và APS-H, gần với nhưng không chính xác 16: 9 (nhưng có lẽ được chọn vì sự giống nhau của nó).
Tất nhiên, 1: 1 là một hình vuông. Hình vuông là rõ ràng, và tốt đẹp để sáng tác. Không có mối quan tâm về định hướng "chân dung" hoặc "phong cảnh". Sự đối xứng vốn có có thể được sử dụng cho thành phần chính thức mạnh mẽ. Vì vậy, về mặt khái niệm, điều này là khá đơn giản.
Tuy nhiên, dường như các hình chữ nhật không vuông khác nhau phổ biến hơn cho nhiếp ảnh - có lẽ theo sở thích trong hội họa, trong đó hình chữ nhật ngoài hình vuông là chủ yếu trong lịch sử .
Square thực sự không phải là một cú hích cho đến khi máy ảnh ống kính đôi của Rolle xuất hiện vào năm 1929. Chúng sử dụng công cụ tìm mức thắt lưng mà bạn nhìn xuống và sẽ bất tiện khi phải nghiêng máy ảnh theo các hướng khác nhau. Hasselblad theo sau với chiếc máy ảnh DSLR ở eo, một lần nữa sử dụng định dạng vuông. Dường như mặc dù những gì xuất hiện lúc đầu là rõ ràng đối với bố cục, ảnh vuông trước tiên là vấn đề thực tế kỹ thuật hơn là tính thẩm mỹ.
Cũng trong một lưu ý kỹ thuật, các nhiếp ảnh gia mới thường thắc mắc tại sao cảm biến hình vuông không được sử dụng để chụp nhiều vòng tròn hình ảnh được chiếu bởi ống kính máy ảnh - xét cho cùng, hình vuông là hình chữ nhật có diện tích lớn nhất có thể vừa với hình tròn. Nhưng, hóa ra điều này chỉ hiệu quả nếu bạn muốn một hình vuông cuối cùng, tất nhiên không phải ai cũng muốn điều đó.
Tôi cũng nên đề cập đến các ứng dụng điện thoại thông minh phổ biến ở đây. Hipstamatic cho iPhone là sản phẩm đầu tiên cất cánh và hiện tại Instagram tự hào có 60 triệu ảnh định dạng vuông mỗi ngày . Vì những điều này được chia sẻ trên phương tiện truyền thông xã hội để được xem trên điện thoại thông minh "cao" và màn hình máy tính "rộng" như nhau, sự hấp dẫn không có gì đáng ngạc nhiên.
5: 4 là tỷ lệ khung hình định dạng lớn phổ biến , cả 4 "x5" và 8 "× 10", và đó là nơi in 8 "× 10" phổ biến. Tôi không chắc tại sao chính xác nó được chọn, nhưng tôi sẽ không ngạc nhiên khi nó chỉ phù hợp với sở thích lịch sử cho các khung hình gần như vuông như đã lưu ý ở trên. Nó chắc chắn quay trở lại ít nhất là vào những năm 1850 - xem bit trên cartes de visite bên dưới.
Hầu hết, tôi tưởng tượng lịch sử ở đây đại khái phản ánh lịch sử của các kích thước tiêu chuẩn cho giấy thư .
5: 7 là một tỷ lệ khung hình khác mà người ta thường thấy có sẵn cho các bản in và trong các khung ảnh được tạo sẵn. Đó là một tùy chọn định dạng lớn phổ biến vừa phải, dường như hầu như không được ưa chuộng, có lẽ vì nó "quá giữa" - lớn bất tiện để phóng to, nhỏ hơn mọi người có thể thích in trực tiếp. Tôi đã tìm thấy một vài bài viết thú vị về định dạng ( ở đây và ở đây ), nhưng tôi không tìm thấy bất kỳ lý do cụ thể nào cho tỷ lệ khung hình ; nó dường như chỉ là một lựa chọn tùy ý chấp nhận được giữa các kích thước phổ biến khác là 4 "× 5" và 8 "× 10".
Vì 8 "× 10" có thể được cắt trong các phần tư cho 4 "× 5", có vẻ hợp lý rằng phim cỡ nửa cũng sẽ phổ biến và thực sự các máy ảnh sử dụng định dạng 5 "× 8" cũng tồn tại, nhưng đối với bất cứ lý do gì không bao giờ trở nên phổ biến như 5 × 7.
Điều này đặc biệt thú vị bởi vì 5: 8 là một xấp xỉ rất gần với tỷ lệ vàng và có lẽ đây là một lập luận chống lại sự hấp dẫn tự nhiên của mọi người đối với điều đó. (Xem bài viết năm 1891 này , trong đó tác giả nói: "Tôi muốn đề xuất 6 × 8½ ưu tiên cho 5 × 8, vì đối với hầu hết các công việc, phần sau không được cân đối lắm." )
Một định dạng phổ biến với tỷ lệ khung hình này là phổ biến vào những năm 1860 - carte de visite , "danh thiếp" 2,5 "× 4". Có một kỹ thuật để chụp tám bức ảnh như vậy trên một tấm 8 "× 10" , điều này giải thích sự lựa chọn tỷ lệ khung hình, mặc dù đặc biệt với thời gian có thể là tỷ lệ vàng đã đóng một phần. Tuy nhiên, định dạng này đã được thay thế trong một vài thập kỷ bởi các thẻ nội các tỷ lệ 4: 3 lớn hơn .
6x7 là định dạng phim định dạng trung bình phổ biến, nhưng đây không thực sự là tỷ lệ khung hình được sử dụng. Không giống như phim định dạng lớn thông thường, phim này được đo bằng số liệu thay vì inch, vì vậy 6x7 thực sự là định dạng nhỏ hơn (ví dụ) 4 × 5, mặc dù điều đó chỉ liên quan đến thảo luận tỷ lệ khung hình. Điều quan trọng là phần có thể sử dụng của phim cuộn 120 định dạng rộng 56mm, do đó 70mm cho tỷ lệ khung hình 4: 5 (8:10). Điều đó có nghĩa là bạn có thể tạo các bản in 8 "× 10" mà không cần cắt xén và vì lý do này, đây được bán trên thị trường là " định dạng lý tưởng ".
Có nhiều cách khác để phân chia cùng một cuộn , đưa ra các tỷ lệ khung hình khác nhau và hầu hết các cách này đã được thảo luận: 6 × 6 là 1: 1 (kích thước khung 56mm × 56mm), 6 × 4,5 là 4: 3 (56mm × 42mm ), 6 × 9 là 3: 2 (56mm × 84mm). Và 6 × 17 ( gần như 3: 1) được sử dụng cho ảnh toàn cảnh.
Tất nhiên, 16: 9 là tiêu chuẩn cho HDTV và nó được chọn đơn giản là định dạng thỏa hiệp bởi ủy ban thiết kế tiêu chuẩn đó. Hoan hô cho các ủy ban! Chủ đề diễn đàn này đi vào nền của quyết định này, nhưng thực sự, Ủy ban thỏa hiệp tiền nó lên - nó không phải là lý tưởng cho một trong hai tỷ lệ cổ điển hoặc các định dạng màn hình rộng phổ biến, nhưng ngồi ở giữa - một trong hai ngượng nghịu hoặc thuận tiện, tùy thuộc vào những thành kiến của mình. Nhiều màn hình máy tính, màn hình máy tính xách tay và thậm chí cả điện thoại sử dụng tỷ lệ khung hình này ngày nay và không có gì ngạc nhiên khi máy ảnh kỹ thuật số thường cung cấp nó như một lựa chọn đầu ra trong máy ảnh để phù hợp.
Sẽ rất thú vị để xem cái này tồn tại bao lâu trong sơ đồ lớn của mọi thứ.