Dạy nhiếp ảnh như thế nào?

Nếu bạn định dạy nhiếp ảnh, bạn sẽ bắt đầu như thế nào và tại sao?

Đầu tiên bạn sẽ dạy cách sử dụng máy ảnh, sau đó là bố cục, sau đó tiếp xúc?

Hoặc bạn sẽ bắt đầu với bố cục mà không có máy ảnh, sau đó sử dụng máy ảnh?

Hoặc chỉ dạy cách sử dụng và phơi sáng máy ảnh và để lại bố cục theo sở thích cá nhân?

Xin lưu ý, câu hỏi này rõ ràng không phải là về học nhiếp ảnh, mà là về việc dạy nó.

Đầu tiên một chút nền tảng cho câu trả lời của tôi. Vào thời trước khi máy ảnh kỹ thuật số được phổ biến rộng rãi (hoặc có sẵn), mọi người hỏi "tôi nên mua máy ảnh nào", câu trả lời sẽ có xu hướng đi theo hướng "hãy tự lấy một chiếc máy ảnh thủ công cũ để bạn học từ mặt đất lên". Tôi luôn thấy điều đó khá ngu ngốc. Nếu bạn đặt một máy ảnh thủ công trong tay của một người mới, rất có thể tất cả các hình ảnh xuất hiện hoàn toàn nhảm nhí, cách phơi sáng và như vậy. Tôi không thể thấy một cách giết người hiệu quả hơn và tham vọng vào nhiếp ảnh. Lời khuyên của tôi luôn ngược lại; có được một cái gì đó hoàn toàn tự động (nhưng với khả năng thủ công), và tập trung vào hình ảnh . Phần còn lại sẽ đến.

Những người khác nhau sẽ phải tiếp cận chủ đề theo những cách khác nhau. Nhiếp ảnh có hai mặt; công nghệ và hình ảnh . Tôi đã thấy rất nhiều hình ảnh tuyệt đẹp được chụp bởi những người không có manh mối nhỏ nhất về khẩu độ, hoặc cài đặt ISO hoặc tốc độ màn trập. Tất cả chỉ là một con mắt cho một hình ảnh tốt. Tôi đã nhìn thấy ít hình ảnh tuyệt vời hơn từ những người tài năng công nghệ mà không có con mắt nghệ thuật. Tất nhiên, sẽ hữu ích nếu bạn có thể dự đoán kết quả theo một cách nào đó bằng cách biết công nghệ, nhưng tôi cho rằng không nhất thiết phải biết tất cả về cách khẩu độ, tốc độ màn trập và ISO được kết hợp với nhau.

Vì vậy, tôi sẽ nói, bắt đầu với hình ảnh . Đi sâu vào bố cục, những gì làm cho một hình ảnh ít nhiều thú vị. Các cuộc thảo luận này rất có thể sẽ tạo ra các chủ đề trong lĩnh vực công nghệ ( Làm cách nào để lấy nền sau lấy nét trong ảnh chân dung của tôi? " Hoặc " Làm thế nào để tôi lấy được phong cảnh này để lấy nét? " - bắt đầu nói về khẩu độ và làm thế nào nó ảnh hưởng đến độ sâu trường ảnh - "Wow, làm thế nào tôi có thể ghi lại cảm giác tốc độ khi chiếc xe máy đó chạy qua?"- bắt đầu nói về tốc độ màn trập). Khi có những trường hợp cụ thể để nói về, nó thường dễ học hơn. Khi một người mới bắt đầu đã chụp được một hình ảnh mà họ cảm thấy tự hào, nhưng có lẽ tự hỏi làm thế nào nó có thể trở nên tốt hơn nữa, có một sự khao khát học tập sẽ khiến mọi thứ trở nên dễ dàng hơn nhiều.

Tôi thường đồng ý với Fredrik, tôi nghĩ với các tính năng của máy ảnh hiện đại, người mới bắt đầu có thể bị choáng ngợp và vì vậy tốt nhất là để máy ảnh làm việc khi họ bắt đầu hiểu điều gì tạo nên một bức ảnh đẹp. Về cơ bản, nó loại bỏ phiền nhiễu và cho phép họ tập trung, không có ý định chơi chữ, vào những gì họ nhìn thấy trong khung ngắm hoặc màn hình.

Khi họ tự tin rằng họ có thể sáng tác một bức ảnh đẹp, sau đó họ có thể bắt đầu chơi với các tùy chọn khác nhau trên máy ảnh, đặc biệt nếu họ đang sử dụng máy ảnh DSLR. Mặt trái lớn nhất của kỹ thuật số là những sai lầm không thực sự tốn kém, ngoại trừ thời gian mà họ đã muốn đầu tư. Có một shot khủng khiếp? Xóa nó và thử lại. Điều đó mang lại rất nhiều sự tự do khi bạn có thể thử nghiệm các tác động của tốc độ màn trập, khẩu độ và ISO đối với các đối tượng khác nhau và chỉ cần học hỏi từ việc đó và không phải trả chi phí phát triển sai lầm của mình.

Vì vậy, theo một nghĩa nào đó, tôi đề nghị rằng cách tốt nhất để dạy họ là để họ làm. Tất nhiên, điều đó không có nghĩa là bạn không bắt đầu chúng với những điều cơ bản của những thứ như bố cục, tiếp xúc, và như vậy, nhưng sau đó bạn khuyến khích họ chỉ làm điều đó.

Cách tiếp cận của tôi sẽ có một chút khác biệt. Đầu tiên tôi thậm chí sẽ không phá vỡ một máy ảnh. Học cách quan sát và đọc ánh sáng trước. Sau đó, chúng tôi trả lời nó bằng một máy ảnh. Sau đó, chúng tôi thêm kiểm soát và thao tác ánh sáng. Điều này sẽ cung cấp cho họ các nguyên tắc cơ bản thích hợp để thể hiện bản thân thông qua nhiếp ảnh.