Chỉnh sửa ảnh: Có đạo đức được không?

Tôi là một nhiếp ảnh gia nghiệp dư cấp độ rất cơ bản. Câu hỏi của tôi là "Có đúng về mặt đạo đức khi chỉnh sửa ảnh để làm cho ảnh của tôi trông đẹp không?".

Tôi tin rằng không nên chạm vào những bức ảnh được chụp bằng máy ảnh của tôi để duy trì tính nguyên bản của chúng.

Chỉnh sửa chắc chắn không phải là phi đạo đức (tạo ra một bức ảnh lừa đảo có thể là phi đạo đức, nhưng nó cũng dễ dàng đánh lừa trong máy ảnh, đó là phần lừa dối khiến nó không hợp lý không phải là chỉnh sửa)

Có hai loại nhiếp ảnh rất khác nhau - có những bức ảnh nhằm thể hiện một cái gì đó thực sự trông như thế nào (phóng sự ảnh, hình ảnh cho danh sách eBay, v.v.) và có nghệ thuật.

Đối với phóng sự ảnh, bất cứ điều gì làm sai lệch thực tế là phi đạo đức và bất cứ điều gì thể hiện thực tế là đạo đức - ngay cả khi đó là thao tác tương tự trong Photoshop - chỉnh sửa màu sắc là đạo đức nhưng thay đổi màu sắc thì không, cắt xén để xóa không gian trống là đạo đức nhưng cắt xén để che giấu điều gì đó là ' t - bạn có được ý tưởng.

Đối với nghệ thuật, tốt, không có bất kỳ quy tắc nào cho nghệ thuật - hãy làm bất cứ điều gì cảm thấy phù hợp với bạn.

Nhưng nghĩ xem, làm mờ hậu cảnh bằng cách thay đổi khẩu độ có ổn không? Làm cho hình ảnh cố ý tối hơn bằng cách thay đổi tốc độ màn trập ok? Thay đổi độ sáng tương đối bằng cách thêm flash ok? ảnh của bạn đã được "chỉnh sửa" bởi các lựa chọn bạn thực hiện khi chụp, tại sao chỉnh sửa bằng cách thay đổi cài đặt máy ảnh thì ok nhưng chỉnh sửa trên máy tính lại đột nhiên sai?

Vì vậy, chỉnh sửa không phải là phi đạo đức nhưng bạn không phải chỉnh sửa nếu bạn không muốn.

Bạn nói rằng bạn là một nhiếp ảnh gia ở mức rất cơ bản, ở cấp độ đó, bạn nên học cách kiểm soát ảnh của mình bằng máy ảnh tốt hơn và không phụ thuộc vào chỉnh sửa quá mức nhưng tôi đoán rằng khi bạn trở nên tốt hơn, bạn sẽ đánh giá cao rằng chỉ cần chỉnh sửa một chút một bức tranh đẹp thành một bức tranh tuyệt vời (và việc tạo ra những bức ảnh tuyệt vời là một điều tốt về đạo đức

Hành động chỉnh sửa không phải là đạo đức cũng như phi đạo đức. Những gì bạn làm với hình ảnh kết quả là những gì được tính.

Những kẻ thao túng hình ảnh của họ để đánh lừa đang làm điều gì đó phi đạo đức. Nếu bạn chỉ làm việc đó để tạo ra một tác phẩm nghệ thuật làm bạn hài lòng hơn là bạn thao tác theo ý muốn và vẫn ngủ ngon vào ban đêm.

Cuối cùng, bạn phải chọn nghệ thuật của bạn là gì. Nếu bạn muốn đại diện cho thực tế, thì bạn sẽ phải hạn chế các chỉnh sửa của mình. Một số điều rõ ràng là dễ chấp nhận như một sự điều chỉnh trong cân bằng trắng và một số điều rõ ràng là sai như thay thế các yếu tố.

Nếu bạn bán tác phẩm của mình, bạn phải tuân theo các tiêu chuẩn đạo đức của ấn phẩm. Trong các ấn phẩm mà uy tín là vô cùng quan trọng, nhiếp ảnh gia thường được yêu cầu đưa ra những hình ảnh chưa được chỉnh sửa và đó là công việc của người chỉnh sửa ảnh để thực hiện các chỉnh sửa. Việc vẫn thực hiện một số chỉnh sửa để phù hợp với định dạng và tông màu của ấn phẩm và dọn sạch tiếng ồn hoặc điểm bụi. Có một người riêng biệt thực hiện nó, cung cấp cho họ nhiều quyền kiểm soát và xác thực hơn các chỉnh sửa khiến nó được xuất bản.

Bạn nên sản xuất tác phẩm nghệ thuật theo cách bạn thích. Một số người thích chỉnh sửa hình ảnh trong nhiều giờ và rất sáng tạo với hình ảnh đó. Cá nhân, tôi không. Tôi thích sản xuất hình ảnh rất gần với thực tế và dành phần lớn thời gian cho nhiếp ảnh hơn là xử lý.

Một lần, khi bà tôi đang sống nhờ trợ giúp, tôi chụp một bức ảnh của chị tôi, cô ấy và tôi cùng nhau trong phòng khách của cô ấy. Trong khi cô ấy và em gái tôi trò chuyện, tôi đã photoshop bức ảnh để chúng tôi ở trên một bãi biển ở Mexico. Tôi đã cho cô ấy xem, và cô ấy đã giật mình và bối rối - sống ở sâu trong đất liền ở Mỹ, ngay cả những chuyến đi đến bãi biển cũng rất hiếm với cô ấy, và cô ấy chưa bao giờ nhìn thấy tàn tích của người Maya! Khi tôi tiết lộ bí mật của mình, tất cả chúng tôi đều cười, và cô ấy ngạc nhiên trước những gì một công việc thuyết phục tôi đã làm.

Vấn đề của nhiếp ảnh là nó luôn luôn là một quá trình gồm hai bước: đưa hình ảnh lên phim, sau đó đưa nó từ phim lên giấy. Những người nghiệp dư (không phải trong bất kỳ ý nghĩa xấu nào) có xu hướng tự động hóa các quy trình đó trong khi những người đam mê có xu hướng kiểm soát chúng. Trong cả hai giai đoạn của các quá trình đó, bất kỳ số lượng kỹ thuật nào đã được sử dụng để hiển thị hình ảnh ít nhiều giống như mọi cách: thêm sắc độ, giảm độ tương phản, giảm độ phơi sáng trong một phần của hình ảnh trong khi tăng hình ảnh ở một phần khác. Khi các quy trình này được tự động hóa - trong máy ảnh hoặc trong quá trình phát triển - ai đó hoặc người khác đưa ra quyết định về cách thực hiện quy trình, nhưng những quyết định đó luôn được đưa ra, và trên thực tế, bạn cóchưa bao giờ nhìn thấy một bức ảnh trong đó không có quyết định xử lý phơi sáng và xử lý sau phơi sáng . Chúng không tồn tại.

Câu hỏi là (1) người đưa ra quyết định; và (2) cho mục đích gì?

(1) Khi bạn chuyển sang chụp ảnh DSLR, hoặc trong vấn đề đó, vào nhiếp ảnh với máy ảnh ngắm có thể kiểm soát các cài đặt, bạn sẽ đưa ra các quyết định đó. Ở một mức độ nào đó, khi bạn chọn các cài đặt như "dọc", "không flash", "đầu ra JPEG chất lượng cao", bạn sẽ đưa ra các quyết định đó. Làm việc ở chế độ thủ công và với hình ảnh RAW không làm tăng số lượng tùy chọn có sẵn cho gói máy ảnh / phần mềm, mà chỉ tăng số lượng tùy chọn mà bạn có thể trực tiếp kiểm soát.

(2) Gian lận là vô đạo đức, phi đạo đức và trong một số bối cảnh, bất hợp pháp. Gian lận khác với lừa dối đơn thuần ở chỗ nó có điểm rút ra từ bên bị lừa gạt một cái gì đó mà họ sẽ không tham gia bằng cách khác: tiền, quan điểm tốt của họ, v.v.

Một sự lừa dối đơn thuần có thể là, như với gram của tôi, một phần của một trò đùa vui hoặc một bữa tiệc bất ngờ.

Những điều này hoàn toàn khác biệt với nghệ thuật, nhằm thể hiện một cái gì đó tốt, thú vị hoặc đẹp theo một cách nào đó, và không chỉ đơn thuần là để trình bày những điều như một người qua đường bình thường nhìn thấy nó. Để mang đến đầy đủ các kỹ năng và phương tiện kỹ thuật có sẵn để thể hiện những điều tốt đẹp và đẹp đẽ trong một thứ, hoặc thể hiện nó theo một cách mới, hầu như không phải là tiểu thuyết hay cụ thể đối với nhiếp ảnh. Đó là những gì các nghệ sĩ của tất cả các sọc luôn luôn làm.

Chỉ hai xu của tôi.

Câu hỏi này hơi chủ quan và sẽ có được quan điểm từ cả hai phía của hàng rào.

Câu trả lời ngắn

• Làm những gì bạn muốn để cung cấp tầm nhìn mà bạn nhìn thấy
• Hãy nhận biết các quy tắc / tín điều / tiêu chuẩn
• Chấp nhận rằng các quy tắc / giáo điều / tiêu chuẩn đã đề cập có thể bị phá vỡ
• Hãy chuẩn bị để vượt qua ranh giới của bạn và cải thiện khả năng nghệ thuật và nhiếp ảnh của bạn

Câu trả lời dài

Không có máy ảnh có thể sao chép những gì mắt và tâm trí nhìn thấy. Những gì tôi thấy trong một cảnh sẽ / nên khác với những gì người khác sẽ thấy, với tất cả các biến ngoại trừ người xem bằng nhau.

Cuối cùng, tôi tin rằng những hình ảnh được phát hành nên được sử dụng để cho người khác thấy những gì bạn nhìn thấy trong một cảnh

Điều này có thể có nghĩa là rất nhiều xử lý hậu kỳ và xử lý bài rất hạn chế.

Nhiếp ảnh, và đối với vấn đề Nghệ thuật, không chỉ là một hình ảnh, nó chạm đến Tâm lý học và đặc điểm cảm xúc của người xem.

Không bao gồm làm việc như một nhiếp ảnh gia cho người khác, thực sự không có quy tắc nào trong Nhiếp ảnh. Điều đó có nghĩa là, bạn có thể tự tạo ra các quy tắc cho riêng mình và sử dụng các quy tắc tự áp đặt đó như một phần của phong cách của bạn hoặc làm cấu trúc cho sự sáng tạo của riêng bạn. Tôi cố gắng tránh phán xét các quy tắc của bất kỳ ai khác là phi đạo đức hoặc sai.

Điều đó nói rằng ... đối với tôi, việc kiểm soát các tông màu trong hình ảnh cuối cùng là một phần của nghề nhiếp ảnh. Do có sự khác biệt về các loại âm tồn tại trong tự nhiên, có thể được ghi lại bằng cảm biến của máy ảnh, có thể được hiển thị trên màn hình máy tính và có thể được hiển thị trên bản in - Tôi phụ thuộc vào việc điều chỉnh cài đặt camera để có được bản chụp tốt nhất và sau đó điều chỉnh hình ảnh thu được trong máy tính để chuyển từ "chụp tốt" sang tông màu tôi dự định. Tôi thậm chí sẽ cắt hình ảnh nếu tôi muốn. Những gì tôi không làm là rất nhiều công việc nhấp nháy, màu sắc chọn lọc, họa tiết nặng, HDR và ​​thêm các yếu tố được kết xuất như viền hoặc lóa ống kính.

Nhưng tất cả các "quy tắc" ở trên chỉ là quy tắc của tôi đối với tôi - tôi thậm chí không thích công việc HDR hoặc strobist, tôi chỉ không giỏi lắm. :-)

Đúng. Đó là đạo đức đúng. (IMO)

Và nó cũng phụ thuộc vào định nghĩa của bạn về tính nguyên bản. Chúng ta hãy tranh luận khác với các câu trả lời khác ở đây: Hãy tưởng tượng nếu bạn chụp ảnh bằng máy ảnh P & S tốt, giả sử ảnh đó thực sự tốt, tức là nó truyền tải một chủ đề / ý nghĩa mạnh, v.v ... Bây giờ một số người khác chụp gần như cùng một bức ảnh tốt nhất DSLR + ống kính tốt nhất hiện có *, truyền tải cùng chủ đề / cảm giác. Khi bạn nhìn vào bức ảnh, ảnh của người khác chắc chắn sẽ tốt về độ tương phản, màu sắc, v.v ... Vì vậy, một cái nhìn bình thường vào cả hai bức ảnh sẽ khiến bức ảnh P & S của bạn trông kém ấn tượng. Vì vậy, nếu bạn chỉ cần chạm vào bức ảnh này một chút, tăng cường độ tương phản / màu sắc, làm sắc nét một chút, bạn có thể làm cho bức ảnh của mình trông ấn tượng hơn và có nhiều tác động hơn. Nhiếp ảnh là tất cả về trình bày mọi thứ trực quan. Và nếu một cái gì đó (ví dụ xử lý bài đăng) thực sự giúp bạn làm cho bài thuyết trình tốt hơn thì tôi chắc chắn sẽ xem nó là đạo đức. Nếu không, các bài thuyết trình chất lượng tốt hơn sẽ chỉ đến từ các máy ảnh cao cấp *.

TL; DR Nếu bạn khăng khăng rằng ngay cả hầu hết các thao tác chạm cơ bản đều giết chết tính nguyên bản .. thì bạn thực sự đang làm cho 'nghệ thuật' của mình trông tệ bằng cách tuân theo quy tắc này. Không phải nhiếp ảnh là tất cả về tác động thị giác?

** (Lời xin lỗi dành cho ngôn ngữ đàm thoại chung và các thuật ngữ mơ hồ như DSLR tốt nhất, ống kính tốt nhất, ấn tượng, v.v.) *

Tôi có hai ý kiến:

1. Từ góc độ lịch sử, ý tưởng này đã được nghĩ đến từ khi bắt đầu chụp ảnh. Trong những ngày đầu tiên, mục tiêu đã được thống nhất là tạo ra một "chân dung thực sự", rất giống như phóng sự. Đó là bởi vì toàn bộ kinh nghiệm trước đó bắt nguồn từ vẽ và sơn. Có một niềm đam mê cho chi tiết. Đến khoảng năm 1900, các nhà tư tưởng hàng đầu đã chuyển 180 độ sang hình ảnh, tạo ra một ấn tượng hoặc cảm giác, đó là khởi đầu của sự chấp nhận nhiếp ảnh như một nghệ thuật. Sau đó đến cách tiếp cận thậm chí triệt để hơn. Các câu trả lời khác đi vào chi tiết về một số phương pháp hiện đại. Nhiếp ảnh chưa bao giờ là một công cụ truyền tải đáng tin cậy của thực tế. Có quá nhiều cơ hội cho các can thiệp có chủ ý hoặc vô ý.

2. Từ quan điểm cá nhân của tôi, dường như được chia sẻ giữa những người trả lời khác, ảnh ban đầu chỉ là nguyên liệu thô. Tôi thích thao tác hình ảnh một cách tự do và thường đưa các yếu tố của nhiều bức ảnh thay thế vào một bản in. Tôi thường chụp hàng chục bức ảnh của một đối tượng chỉ để có tài liệu để làm việc. Tôi gọi đây là "Frankenphotos" và tôi thích những cơ hội sáng tạo. Tôi chưa bao giờ nghĩ về ý nghĩa đạo đức bởi vì tôi không đại diện cho hình ảnh của tôi như một loại thực tế khách quan. Tôi thích những gì tôi làm và tôi rất vui khi tạo ra những hình ảnh, theo ý kiến ​​của tôi, tốt hơn những gì trước máy ảnh bất cứ lúc nào. Tôi thích ghép các bức tranh toàn cảnh lại với nhau, tôi thích chụp ảnh 3D và chơi với phối cảnh và chiều sâu. Đề nghị của tôi, như những người khác đã nói, là tìm ra tầm nhìn của bạn và không biết xấu hổ theo đuổi nó.

Trong nghệ thuật hoặc bất kỳ lĩnh vực sáng tạo nào, đó là về những gì bạn muốn ảnh của bạn làm. Bạn có muốn thú cưng của bạn chỉ là một bức ảnh không? Hay bạn muốn nó miêu tả một câu chuyện hay một cảm giác? Thao tác hình ảnh có thể là một điều tốt để giúp cung cấp cho ảnh của bạn 'mục đích'.

Chụp trong Raw cũng chứa rất nhiều thông tin mà xử lý bài có thể giúp 'thêm' vào ảnh của bạn. Ví dụ tuyệt vời là HDR (dải động cao). Điều gì sẽ xảy ra nếu bạn chụp một đối tượng vào lúc hoàng hôn, nhưng THỰC SỰ muốn kéo bóng lên để phơi bày thêm một chút về đối tượng trong trường hợp nếu không nó sẽ hoàn toàn đen? Điều này có thể được thực hiện thông qua các trình chỉnh sửa ảnh.

Tất cả mọi thứ trong nhiếp ảnh là chủ quan, kết quả cuối cùng nên thực sự là bạn với tư cách là nhiếp ảnh gia và những gì bạn muốn truyền đạt.

Ngày nay, có những nhiếp ảnh gia 'bẻ cong đạo đức' bằng cách kết hợp các cảnh đẹp và động vật photoshop, hoặc các vật thể và thay đổi phơi sáng / temp để mang đến một bức ảnh cực kỳ chân thực và tuyệt đẹp. Nhưng về mặt đạo đức, họ đang gây hiểu lầm ... Họ cũng là những người được các công ty tiếp thị lớn thuê để truyền đạt một câu chuyện hoặc ý tưởng ...

IMHO chỉ cần ra khỏi đó và vui chơi, con đường trở thành nhiếp ảnh gia của bạn chỉ mới bắt đầu, đừng để bị cuốn vào những thứ như thế này!