Tôi tự hỏi có bao nhiêu nhiếp ảnh gia nghiêm túc thực hiện chỉnh sửa nặng trong Photoshop sau khi chụp những bức ảnh đó. Làm tất cả hoặc hầu hết các nhiếp ảnh gia chuyên nghiệp làm điều đó? Hoặc họ chỉ thực hiện cắt xén đơn giản và điều chỉnh độ sáng và độ tương phản so với những người làm như xóa một đối tượng khỏi ảnh để làm cho nó hoàn hảo, v.v.?
Câu trả lời:
Giống như John, tôi cũng không thể thực sự nói cho thuận. Tôi nghĩ rằng nó thực sự phụ thuộc vào từng người, vì một số người thích xử lý hậu kỳ, và những người khác là những người thực sự gắn bó về việc thực hiện mọi thứ trong máy ảnh, với xử lý hậu kỳ tối thiểu (nếu có).
Một vài nhiếp ảnh gia phong cảnh tôi thích trải dài phạm vi. Joseph Holmes là một nhiếp ảnh gia tuyệt vời, người dường như không làm được gì nhiều trong cách xử lý bài. Rất nhiều tác phẩm của anh là phim, nhưng những thứ gần đây hơn là kỹ thuật số. Tất cả đều trông khá giống nhau (một kỳ công tuyệt vời để giữ cho tác phẩm kỹ thuật số và phim của bạn hoạt động tương tự nhau).
Marc Adamas được coi là một trong những nhiếp ảnh gia phong cảnh vĩ đại nhất của thời đại chúng ta. Rõ ràng từ công việc của anh ấy là anh ấy thực hiện một số xử lý bài khá phong phú về hình ảnh của mình, mà ngày nay tất cả đều là kỹ thuật số. Công việc của anh ấy là tuyệt vời, và đặc biệt bão hòa và sôi động. Một số tác phẩm của ông là sáng tác của một vài bức ảnh (chẳng hạn như hình ảnh của ông về một dòng sông trên núi cao với cách thức màu trắng sữa ở hậu cảnh.
Trong công việc của mình, tôi đã trải qua một vài giai đoạn. Trong khoảng 6-8 tháng sau khi tôi bắt đầu chụp ảnh, tôi đã thực hiện một số xử lý bài khá nặng. Tôi sẽ dành hàng giờ để tinh chỉnh từng lựa chọn, thậm chí nhiều giờ hơn để cố gắng sử dụng HDR để tạo ra những bức ảnh "tốt hơn", v.v. Chiến thuật của tôi đã thay đổi hoàn toàn trong công việc gần đây của tôi. Tôi đã chuyển sang đặt nhiều thời gian hơn cho mỗi lần chụp, đảm bảo tôi đang sử dụng đúng ống kính (thường chụp cùng một ống kính với nhiều loại ống kính và tiêu cự), đảm bảo tôi có độ phơi sáng chính xác (sử dụng phương pháp lọc ND tốt nghiệp so với HDR khi một cảnh thoát khỏi giới hạn phạm vi động của máy ảnh của tôi), sử dụng chế độ xem trực tiếp và xử lý máy ảnh của tôi như máy ảnh có định dạng lớn để có bố cục chính xác và lấy nét hoàn hảo, v.v. Công việc mới nhất của tôi yêu cầu xử lý bài FAR ít hơn, và đáng chú ý là tốt hơn so với công việc ban đầu của tôi, nơi tôi phụ thuộc nhiều vào xử lý bài. Trong trường hợp tôi có thể dành nhiều ngày để làm việc với hình ảnh HDR và ánh xạ tông màu của nó để có kết quả tốt, các bộ lọc mật độ trung tính tốt nghiệp sẽ loại bỏ nhu cầu và tạo ra nhiều kết quả thú vị hơn từ máy ảnh. Tôi có thể dành khoảng 5 phút hoặc lâu hơn để tìm ra cách lọc nào sẽ được sử dụng và đặt nó trước ống kính của tôi. Cuối cùng, tôi hài lòng hơn khi dành thời gian ra ngoài đồng để làm cảnh, tìm điểm thuận lợi của mình, và chuẩn bị tỉ mỉ và chụp những bức ảnh của tôi. Tôi cũng thích có nhiều thời gian hơn ở nhà vì tôi không dành hàng giờ để làm việc với những hình ảnh của mình chỉ để chúng trông "tươm tất". Bây giờ tôi có thể đặt thời gian đó để khiến chúng trông giống như "của tôi" ... một chữ ký nghệ thuật cách điệu về con người tôi và cách tôi nhìn thế giới. Trong trường hợp tôi có thể dành nhiều ngày để làm việc với hình ảnh HDR và ánh xạ tông màu của nó để có kết quả tốt, các bộ lọc mật độ trung tính tốt nghiệp sẽ loại bỏ nhu cầu và tạo ra nhiều kết quả thú vị hơn từ máy ảnh. Tôi có thể dành khoảng 5 phút hoặc lâu hơn để tìm ra cách lọc nào sẽ được sử dụng và đặt nó trước ống kính của tôi. Cuối cùng, tôi hài lòng hơn khi dành thời gian ra ngoài đồng để làm cảnh, tìm điểm thuận lợi của mình, và chuẩn bị tỉ mỉ và chụp những bức ảnh của tôi. Tôi cũng thích có nhiều thời gian hơn ở nhà vì tôi không dành hàng giờ để làm việc với những hình ảnh của mình chỉ để chúng trông "tươm tất". Bây giờ tôi có thể đặt thời gian đó để khiến chúng trông giống như "của tôi" ... một chữ ký nghệ thuật cách điệu về con người tôi và cách tôi nhìn thế giới. Trong trường hợp tôi có thể dành nhiều ngày để làm việc với hình ảnh HDR và ánh xạ tông màu của nó để có kết quả tốt, các bộ lọc mật độ trung tính tốt nghiệp sẽ loại bỏ nhu cầu và tạo ra nhiều kết quả thú vị hơn từ máy ảnh. Tôi có thể dành khoảng 5 phút hoặc lâu hơn để tìm ra cách lọc nào sẽ được sử dụng và đặt nó trước ống kính của tôi. Cuối cùng, tôi hài lòng hơn khi dành thời gian ra ngoài đồng để làm cảnh, tìm điểm thuận lợi của mình, và chuẩn bị tỉ mỉ và chụp những bức ảnh của tôi. Tôi cũng thích có nhiều thời gian hơn ở nhà vì tôi không dành hàng giờ để làm việc với những hình ảnh của mình chỉ để chúng trông "tươm tất". Bây giờ tôi có thể đặt thời gian đó để khiến chúng trông giống như "của tôi" ... một chữ ký nghệ thuật cách điệu về con người tôi và cách tôi nhìn thế giới. bộ lọc mật độ trung tính tốt nghiệp loại bỏ sự cần thiết, và tạo ra kết quả hài lòng hơn từ máy ảnh. Tôi có thể dành khoảng 5 phút hoặc lâu hơn để tìm ra cách lọc nào sẽ được sử dụng và đặt nó trước ống kính của tôi. Cuối cùng, tôi hài lòng hơn khi dành thời gian ra ngoài đồng để làm cảnh, tìm điểm thuận lợi của mình, và chuẩn bị tỉ mỉ và chụp những bức ảnh của tôi. Tôi cũng thích có nhiều thời gian hơn ở nhà vì tôi không dành hàng giờ để làm việc với những hình ảnh của mình chỉ để chúng trông "tươm tất". Bây giờ tôi có thể đặt thời gian đó để khiến chúng trông giống như "của tôi" ... một chữ ký nghệ thuật cách điệu về con người tôi và cách tôi nhìn thế giới. bộ lọc mật độ trung tính tốt nghiệp loại bỏ sự cần thiết, và tạo ra kết quả hài lòng hơn từ máy ảnh. Tôi có thể dành khoảng 5 phút hoặc lâu hơn để tìm ra cách lọc nào sẽ được sử dụng và đặt nó trước ống kính của tôi. Cuối cùng, tôi hài lòng hơn khi dành thời gian ra ngoài đồng để làm cảnh, tìm điểm thuận lợi của mình, và chuẩn bị tỉ mỉ và chụp những bức ảnh của tôi. Tôi cũng thích có nhiều thời gian hơn ở nhà vì tôi không dành hàng giờ để làm việc với những hình ảnh của mình chỉ để chúng trông "tươm tất". Bây giờ tôi có thể đặt thời gian đó để khiến chúng trông giống như "của tôi" ... một chữ ký nghệ thuật cách điệu về con người tôi và cách tôi nhìn thế giới. Tôi hài lòng hơn khi dành thời gian ra ngoài đồng để làm cảnh, tìm điểm thuận lợi của mình, và chuẩn bị tỉ mỉ và chụp những bức ảnh của tôi. Tôi cũng thích có nhiều thời gian hơn ở nhà vì tôi không dành hàng giờ để làm việc với những hình ảnh của mình chỉ để chúng trông "tươm tất". Bây giờ tôi có thể đặt thời gian đó để khiến chúng trông giống như "của tôi" ... một chữ ký nghệ thuật, cách điệu về con người tôi và cách tôi nhìn thế giới. Tôi hài lòng hơn khi dành thời gian ra ngoài đồng để làm cảnh, tìm điểm thuận lợi của mình, và chuẩn bị tỉ mỉ và chụp những bức ảnh của tôi. Tôi cũng thích có nhiều thời gian hơn ở nhà vì tôi không dành hàng giờ để làm việc với những hình ảnh của mình chỉ để chúng trông "tươm tất". Bây giờ tôi có thể đặt thời gian đó để khiến chúng trông giống như "của tôi" ... một chữ ký nghệ thuật, cách điệu về con người tôi và cách tôi nhìn thế giới.
Một nguyên tắc đơn giản là, ngoài kiểm soát phơi sáng cơ bản và cân bằng trắng, nếu bạn không hiểu đúng về máy ảnh, bạn thường không thể khắc phục hậu xử lý. Nếu tiêu điểm của bạn bị tắt, nếu bạn làm nổi bật hoặc chặn bóng của bạn (hoặc cả hai trong các cảnh có độ tương phản rất cao), nếu bạn không sáng tác cảnh chính xác, nếu bạn thậm chí không chụp được cảnh thú vị nhất (ví dụ: hãy thử độ dài tiêu cự khác nhau), sau đó có rất ít hoặc không có gì bạn có thể làm trong xử lý bài để sửa nó. Về cơ bản, xử lý hậu kỳ không phải là sự thay thế cho công việc máy ảnh tốt, mặc dù nó thường có thể tăng cường công việc máy ảnh tốt.
Điều đó nói rằng, một số điều không thể được thực hiện trong máy ảnh. Rất nhiều phong cách, đặc điểm cá nhân hoặc các yếu tố nghệ thuật của một bức ảnh chỉ có thể được thực hiện trong quá trình xử lý hậu kỳ. Mặc dù chắc chắn không có sự thay thế nào để có được bố cục và khung hình phù hợp, lấy nét, dof, v.v. trong máy ảnh, bạn có rất nhiều sự tự do nghệ thuật khi làm việc với hình ảnh của bạn trên máy tính. Các khả năng gần như vô hạn, từ đơn giản là đẩy độ bão hòa đến giới hạn như Marc Adamas, để dọn dẹp hình ảnh vừa phải để loại bỏ các yếu tố không mong muốn khỏi hình ảnh (tức là sử dụng Photoshop CS5 Content-Aware fill để loại bỏ các đối tượng xấu không mong muốn hoặc không mong muốn khỏi một bức ảnh tuyệt vời khác) , đến quá trình quang hóa phức tạp lấy các yếu tố của một hoặc nhiều bức ảnh (và có thể là các yếu tố nhân tạo), và pha trộn chúng lại với nhau để tạo ra một thứ hoàn toàn mới và độc đáo.
Hậu xử lý cuối cùng là một lựa chọn cá nhân, và một yếu tố cơ bản của phong cách cá nhân. Bạn có thể chọn dồn tất cả nỗ lực của mình để chụp được eo biển hình ảnh hoàn hảo ra khỏi máy ảnh, hoặc bạn có thể nỗ lực để biến những gì bạn chụp bằng máy ảnh thành một tác phẩm độc đáo, mang phong cách nghệ thuật, dễ nhận biết và rõ ràng là " công việc của bạn. Không phải là cách "chính xác", cũng không phải là cách "tốt nhất", bất kỳ con đường nào bạn đi chỉ đơn giản là một phần trong phong cách cá nhân của bạn, một yếu tố trong công việc của bạn.
Tôi không thể nói cho thuận, mặc dù tôi có xu hướng nghĩ rằng nếu họ bán nó, họ có thể dành thời gian cho nó. Tất nhiên, nếu họ đang quay để quảng cáo, thì chắc chắn rằng hình ảnh sẽ thấy rất nhiều công việc xử lý hậu kỳ ...
Đối với bản thân tôi, nó phụ thuộc. Nói chung, đối với hầu hết, tôi cảm thấy rằng nếu tôi phải dành nhiều hơn một vài phút cho hình ảnh, thì tôi đã không chụp đủ tốt. Thông thường tôi thực hiện một số điều chỉnh đường cong, có thể giảm nhiễu, làm sắc nét (vì RAW cần nó) và có thể một số điều chỉnh bão hòa nhỏ. Nhắc bạn, tôi sẽ không được xuất hiện trong một tạp chí ảnh vì sự xuất sắc của mình, vì vậy hãy tiếp cận với hạt muối đặc biệt đó. :)
Bây giờ, nếu tôi đang tìm kiếm thứ gì đó "nghệ thuật" chỉ sử dụng hình ảnh làm cơ sở, đôi khi tôi sẽ dành nhiều thời gian hơn cho nó, đôi khi hơi nhiều. Tôi đã không từng làm điều đó, nhưng sau đó tôi đi đến kết luận rằng tôi không phải là phóng viên ảnh, rằng tôi đang cố gắng tạo ra nghệ thuật, và vì vậy sử dụng một trong những bức ảnh của tôi làm cơ sở cho điều đó chỉ là khỏe. Tôi không thể vẽ hoặc vẽ, vì vậy tôi phải bắt đầu từ thứ gì đó!
Nó sẽ luôn phụ thuộc vào loại nhiếp ảnh, nhưng tôi đề nghị có một tỷ lệ:
Hầu như không xử lý hậu kỳ (vì vậy có thể là từ khóa, có thể điều chỉnh hiệu chỉnh ống kính), bạn sẽ có được thế giới của nhiếp ảnh gia Stock - hầu hết các cơ quan đều thích những bức ảnh không bị che khuất, vì việc khách hàng của họ tiếp tục và điều chỉnh cuối cùng đã sẵn sàng cho phương tiện truyền thông của họ .
Với việc xử lý nhiều hơn một chút (vì vậy chúng tôi sẽ thêm vào những thứ như làm sắc nét cho màn hình cuối cùng hoặc điều chỉnh các mức độ để thể hiện nghệ thuật lớn hơn) bạn có được các nhiếp ảnh gia phong cảnh của bạn.
Sau đó, bạn vào vương quốc của chân dung, thường cần được chú ý nhất; Ảnh cưới phải được chỉnh sửa màu sắc (không có gì đáng xấu hổ hơn một chiếc váy cưới màu trắng kem, hoặc áo sơ mi trắng của chú rể xuất hiện màu hồng). Ảnh cưới nói chung có điều kiện ánh sáng thay đổi mạnh mẽ đồng thời phải nhanh chóng chụp được ảnh, vì vậy thật khó để có được điều này ngay trong máy ảnh - cá nhân tôi luôn chụp ảnh cưới ở RAW và thu gọn cân bằng trắng sau khi máy ảnh hiểu sai rồi Một số nhiếp ảnh gia đám cưới cũng sẽ làm sạch các nhược điểm trên da, hoặc các dấu vết trên chiếc váy giống như ...
Cuối cùng, bạn có được các nhiếp ảnh gia phòng thu của mình, xử lý các vật thể vô tri (ảnh thực phẩm / sản phẩm / v.v.) hoặc các mô hình trong điều kiện được kiểm soát - điều này có nghĩa là họ có thể đóng đinh những thứ như phơi sáng và cân bằng trắng "trong máy ảnh", và tập trung xử lý hậu kỳ các kết cấu chính xác và sheens.
Theo nguyên tắc chung, tôi cũng như nhiều nhiếp ảnh gia khác mà tôi đã nói chuyện, thích làm hầu hết công việc "trong máy ảnh", vì nó thường nhanh hơn trong thời gian dài và cho kết quả tốt hơn.
Câu trả lời chuẩn là "nó phụ thuộc". Đôi khi bạn có mọi thứ đúng và chỉ cần điều chỉnh nhỏ, và đôi khi bạn muốn đảm bảo nó hoàn hảo theo mọi cách vì bạn muốn in nó lớn.
Đối với tôi nó phụ thuộc vào bản chất của bức ảnh. Tôi dành nhiều thời gian hơn để làm sạch chân dung, và hầu như không có gì nếu đó chỉ là ảnh chụp gia đình. Và bằng cách "gần như không có gì" tôi có nghĩa là điều chỉnh cân bằng trắng và cắt xén, và đó thực sự là tối thiểu.
Tôi nghĩ rằng tất cả các hình ảnh kỹ thuật số luôn có thể sử dụng một số xử lý, ngay cả khi đó là một điều chỉnh đường cong đơn giản, để đưa chúng vào cuộc sống. Đó là một lợi thế lớn của nhiếp ảnh kỹ thuật số.
Đối với tôi điều đó thực sự phụ thuộc - tôi đã cố gắng cải thiện các bức ảnh của mình trên máy ảnh và sau đó kế hoạch chỉ là xử lý mạnh mẽ một bức ảnh nếu tôi đang tìm kiếm một cái nhìn đặc biệt.
Tôi có xu hướng dành nhiều thời gian hơn để làm sạch chân dung, đảm bảo màu da đều. Thỉnh thoảng một điểm photoshop để loại bỏ nhược điểm.
Khi tôi mới bắt đầu, tôi đã từng nghĩ rằng việc xử lý nhiều ảnh là gian lận theo cách nào đó - bây giờ tôi hiểu rằng đó là một phương pháp để nâng cao những gì bạn đã làm. Tôi ước kỹ năng chỉnh sửa của mình tốt hơn
Không dành cho loại Pro nhất định. Hình ảnh đại diện cho các ấn phẩm mà chúng xuất hiện và thường không tùy thuộc vào người chụp để quyết định mức độ thao tác nào là cần thiết.
Tùy thuộc vào trình chỉnh sửa ảnh để quyết định khi nào các thay đổi được chấp nhận và khi nào nên áp dụng chúng. Hầu hết thời gian, nó được giới hạn trong việc cắt xén để phù hợp với tỷ lệ khung hình của định dạng được yêu cầu. Độ tương phản và màu sắc chỉ được chạm để cho phép hình ảnh in chính xác.
Trong một số ấn phẩm thậm chí không được phép chỉnh sửa (theo nghĩa lựa chọn) những bức ảnh mà trình chỉnh sửa ảnh nhìn thấy. Họ yêu cầu tất cả các hình ảnh phải được truyền tay nhau và biên tập viên chọn phần nào của câu chuyện sẽ được kể. Điều cực kỳ quan trọng là tạp chí có thể đại diện cho hình ảnh một cách trung thực nhất có thể vì danh tiếng phụ thuộc rất nhiều vào điều này. Một bức ảnh bị thao túng có thể là tất cả những gì nó cần để làm mất uy tín của một ấn phẩm trong nhiều năm.
Nói chung, ít hơn là nhiều hơn là bạn của bạn. Nó thực sự sẽ phụ thuộc vào loại nhiếp ảnh bạn làm. Tôi chụp chủ yếu các sự kiện và chân dung.
Đối với các sự kiện, ngoài việc điều chỉnh cân bằng trắng và điều chỉnh các loại cây trồng (bao gồm cả việc cân bằng các bức ảnh đôi khi) tôi làm rất ít.
Đối với ảnh chân dung, sau khi thực hiện các lựa chọn, tôi sẽ thực hiện thêm một số xử lý hậu kỳ, nhưng nói chung ít hơn là nhiều hơn. Tôi có thể loại bỏ nhược điểm nhỏ, làm trắng răng và mắt một chút và điều chỉnh mức độ nếu tiếp xúc của tôi bị tắt.
Một điều cần lưu ý, xử lý hậu kỳ một bức ảnh xấu sẽ không làm cho nó tốt hơn. Tốt nhất, nó có thể nâng một bức ảnh tầm thường lên thành có thể qua được. Ngay cả với công việc HDR được xử lý nhiều, trừ khi bắt đầu bố cục tuyệt vời, bạn sẽ không làm cho nó tuyệt vời bằng cách thực hiện hàng tấn ánh xạ giai điệu. Nếu bạn đánh bóng một con rùa cho đến khi tỏa sáng, vào cuối ngày, nó vẫn là một con gà tây.
Nó phụ thuộc vào mục tiêu của bạn là một nhiếp ảnh gia và mức độ sẵn sàng của bạn để đặt vào đó. Khi tôi mới bắt đầu chụp ảnh, tôi đã hỏi cùng một câu hỏi và khi tôi thực hiện nghiên cứu của mình, tôi đã tìm ra khá nhiều những gì các nhà bình luận khác đang nói; phần lớn làm chỉnh sửa. Bởi vì hầu hết các chỉnh sửa thế giới (kỹ thuật số) chuyên nghiệp, tôi tự hỏi liệu có thể có được công việc đáng kinh ngạc mà không cần chỉnh sửa hay không, chỉ sử dụng các cài đặt và khả năng bên trong của máy ảnh.
8 năm đã trôi qua và tôi vẫn chưa đăng quá trình một hình ảnh. Tôi đã thực hiện một số đám cưới, đường đua chuyên nghiệp cũng như công việc chuyên nghiệp cho các nhà thiết kế thời trang và thậm chí các sự kiện thể thao lớn. Giống như trong hầu hết các trường hợp trong thế giới chuyên nghiệp; nếu bạn có sản phẩm đáp ứng các tiêu chuẩn thì không vấn đề gì bạn đến đó miễn là bạn ở đó. Tôi sẽ nói rằng tôi đã mất nhiều thời gian hơn so với các biên tập viên để đi đến điểm mà tôi cảm thấy thoải mái khi chia sẻ công việc của mình. Vì tôi không bao giờ chỉnh sửa, nó đã thúc đẩy tôi tìm hiểu các lỗi và điểm mạnh của máy ảnh của mình và bây giờ tôi sử dụng nó như một phần mở rộng của bản thân. Nếu bạn muốn tự mình đánh giá công việc của tôi, hãy xem trang web của tôi .
Vì vậy, để trở lại từ đầu. Mục đích / mục tiêu của tôi là một nhiếp ảnh gia là tập trung hoàn toàn vào công việc máy ảnh (tôi không muốn làm bất cứ điều gì không liên quan đến khoảnh khắc tôi chụp ảnh). Thứ hai, tôi đã có một sự phấn khích tột độ và mong muốn thử thách bản thân và xem tôi có thể đi được bao xa chỉ với các công cụ tôi có tại thời điểm bắn. Bởi vì tôi đã làm theo cả hai điều này nên tôi không và sẽ không bao giờ hối tiếc khi không đưa ra quyết định này. Bằng chứng là tôi vẫn còn hào hứng với quá trình này và thậm chí bây giờ tôi đang tìm kiếm máy ảnh tiếp theo của mình để thống trị.
Nó phụ thuộc vào nhiếp ảnh gia, khách hàng, mục đích sử dụng, v.v. Một số loại nhiếp ảnh - ví dụ như thương mại cao cấp - sẽ được xử lý hậu kỳ cao bởi một trình chỉnh sửa hình ảnh chuyên nghiệp. Một nhiếp ảnh gia bất động sản (như moi-self) có thể thích dành ít thời gian nhất cho bài viết, mặc dù tôi tự xử lý hậu kỳ. (Trên thực tế, tôi sử dụng các cài đặt trước trong Lightroom gần như chỉ vì bài đăng không mang lại lợi nhuận cho công việc.) Nó chỉ phụ thuộc.
Có một nhiếp ảnh gia được chứng thực của Nikon tên là Cliff Mautner , và anh ta nói ở một vài nơi rằng anh ta không xử lý bài. Tất cả những gì anh ta làm là cắt xén và những thay đổi nhỏ và anh ta chỉ cần chọn một ánh sáng tự nhiên tốt và đi theo nó. Ngoài anh ấy ra, tôi chưa thấy ai tuyên bố không đăng quá trình. Vì vậy, nó thực sự phụ thuộc vào nhiếp ảnh gia nhưng tôi nghĩ 95% trong số họ thực hiện chỉnh sửa ảnh. Hình ảnh không phải lúc nào cũng đẹp nếu bạn chụp RAW nên dù sao bạn cũng phải xử lý chúng.