Sự khác biệt giữa các mức, đường cong và cài đặt độ tương phản trong xử lý bài là gì?

Tôi đã tìm và đọc rất nhiều hướng dẫn nói riêng về các đường cong, mức độ và độ tương phản trong quá trình xử lý hậu kỳ nhưng không may mắn cho đến nay về việc tìm kiếm thứ gì đó so sánh chúng.

Theo hiểu biết của tôi, đường cong là công cụ linh hoạt nhất, trong khi các mức độ được đơn giản hóa hơn và thanh trượt tương phản thậm chí còn đơn giản hơn. Đây có phải là trường hợp?

Theo một cách khác. Tôi có đúng không khi cho rằng tôi có thể làm với các đường cong bất cứ điều gì có thể với các cấp độ (và hơn thế nữa)? Tôi có cần phải bận tâm với thanh trượt tương phản không nếu tôi quen làm việc với các đường cong?

Vâng, giả định của bạn là chính xác. Điều khiển mức cơ bản tương đương với điều khiển đường cong chỉ có thể điều chỉnh ở điểm cuối và một điểm ở giữa, trong khi thanh trượt tương phản (thường) tương đương với việc di chuyển cả hai đầu cùng một lúc (mặc dù một số có thể tinh vi hơn). Công cụ đường cong mang lại sự linh hoạt nhất, nhưng cũng cho phép bạn tạo ra kết quả trông rất không tự nhiên.

Tôi nhìn chúng giống như giấy nhám cho một dự án chế biến gỗ: Thanh trượt Tương phản là loại giấy thực sự thô mà bạn sử dụng để có được trong sân bóng của hình dạng cuối cùng mà bạn muốn, thanh trượt Levels giống như một tấm lưới trung bình cho phép bạn tinh chỉnh hình dạng và tiến gần hơn đến mục tiêu của bạn, và sau đó Curves cho phép kiểm soát tốt nhất như một loại giấy hạt thực sự tốt để làm phẳng mọi thứ và mang lại cho dự án của bạn hình dạng cuối cùng. Bạn chỉ có thể sử dụng giấy nhám hạt mịn, nhưng sẽ mất mãi mãi để đi từ điểm bắt đầu đến hình dạng cuối cùng.

Tương tự, bạn có thể làm mọi thứ bạn có thể làm với Độ tương phản và Cấp độ chỉ bằng các điều khiển Curves . Nhưng trong hầu hết các trường hợp, bạn sẽ mất nhiều thời gian hơn để đưa hình ảnh xuất hiện theo cách bạn muốn.

Đây thực sự là một câu hỏi "làm thế nào để tôi xử lý bài" cơ bản và nó vượt ra ngoài nhóm này để thực hiện các hướng dẫn chung có độ dài bất kỳ. Tôi đã liên kết với một vài câu hỏi cũ hơn với một số liên kết đến một số tài nguyên tốt và thảo luận về chủ đề này.

Điều đó nói rằng, câu trả lời chung cho câu hỏi của bạn là bạn không cần bất kỳ nút hoặc thanh trượt cụ thể nào trong Photoshop hoặc Lightroom để xử lý hình ảnh, bởi vì thường có hàng tá cách để có được giao diện bạn muốn và bạn có thể vượt qua nhìn bạn muốn

Trong các phiên bản cũ hơn của Lightroom, tôi được dạy không sử dụng thanh trượt tương phản và sử dụng các đường cong tông màu. Hiện tại (LR 5) tôi đã lật lại và tôi gần như không bao giờ sử dụng các đường cong tông màu nữa để ủng hộ các kỹ thuật khác, nhưng tôi đang điều chỉnh độ tương phản trên hầu hết các hình ảnh. Học về công cụ của bạn, có tầm nhìn về cách bạn muốn một hình ảnh nhìn và đưa thực hành đủ vào xử lý bài để có thể điều khiển hình ảnh để có được giao diện đó.

Không có "một cách" để xử lý một hình ảnh và không có "một cách nhìn" nào là đúng. Điều quan trọng là cái nhìn của bạn. Và quan trọng hơn, không có công thức kỳ diệu nào để xử lý hình ảnh, có rất nhiều và rất nhiều trong số chúng - và bạn cần dành đủ thời gian để học đủ cách xử lý bài để hiểu con đường nào bạn cảm thấy thoải mái để bạn có thể tạo ra hình ảnh đẹp cách bạn thích đáng tin cậy và hiệu quả.