Trong trường hợp nào thì có ý nghĩa khi để đối tượng nhìn thẳng vào máy ảnh?

Tôi thường thấy nhiều người viết các bài phê bình như -

Chủ đề không nhìn vào camera nên tôi không cảm thấy kết nối !

trên các bức ảnh mà đối tượng không tham gia vào một số hoạt động cụ thể như nấu ăn, chơi với một đối tượng, viết, v.v.

Tôi cũng nhớ một bức ảnh mà một cậu bé đang đi trong rừng và nhìn những nơi khác với hậu cảnh hơi mờ. Bức ảnh đó cũng đã nhận được những bình luận tương tự.

Có gì sai với chủ đề không nhìn vào máy ảnh trong những trường hợp này và ý nghĩa của việc "không cảm thấy được kết nối" là gì?

Có thể có một số trường hợp có ý nghĩa cho đối tượng nhìn vào máy ảnh? - không, tôi KHÔNG nói về ảnh thẻ ID / PAN.

Vui lòng bao gồm ảnh ví dụ trong các câu trả lời cho thấy sự khác biệt giữa hiệu ứng bố cục khi đối tượng nhìn vào máy ảnh và trong cùng một kịch bản khi anh ấy không chụp .

Không cần thiết phải có đối tượng nhìn vào camera. Trên thực tế, đôi khi ảnh sẽ đẹp hơn khi đối tượng không nhìn vào máy ảnh. Tất cả phụ thuộc vào những gì bạn muốn giao tiếp với hình ảnh bạn đang thực hiện. Nếu bạn muốn một đối tượng trông tự nhiên dường như tham gia vào một loại hoạt động nào đó (cho dù đó là điều hiển nhiên bằng cách đưa nó vào cảnh hoặc ngụ ý bằng cách để nó ra khỏi cảnh) thì điều cuối cùng bạn muốn là đối tượng nhìn tại máy ảnh và thừa nhận nhận thức của họ về việc chụp ảnh.

Mặt khác, khi đối tượng nhìn vào camera, động lực của mối quan hệ giữa chủ thể và người xem bị đảo lộn. Thay vì người xem chọn nhìn vào một chủ đề không biết, chủ đề hiện kiểm soát những gì người xem nhìn thấy.

Bạn thậm chí có thể tạo ra hình ảnh mạnh mẽ với các đối tượng người thậm chí không phải đối mặt với máy ảnh.

"Sự chờ đợi là phần khó nhất"

Gần đây, bạn đã hỏi một số câu hỏi dường như cho rằng có điều gì đó không ổn với ảnh của bạn vì chúng nhận được những lời chỉ trích tiêu cực. Đây là thỏa thuận: Bất kể bạn làm gì nếu bạn đưa ảnh của mình ra ngoài tự nhiên ở những nơi mà chúng có thể bị chỉ trích, ai đó sẽ gặp vấn đề với các quyết định bạn đưa ra khi chụp ảnh. Có lẽ chưa bao giờ có một bức ảnh được thực hiện bởi nhiều người mà không có ít nhất một lời phê bình tiêu cực! Không phải lúc nào cũng có một cách "đúng" để chụp một bức ảnh cụ thể. Tuy nhiên, nhiều nhà phê bình đi qua nói rằng "bất kỳ cách nào khác ngoài cách tôi nghĩ bạn nên làm là sai."

Tôi chắc chắn rằng có những nhà phê bình sẽ tìm thấy lỗi với "Moonawn - Hernandez, NM" của Ansel Adams ! Tôi chắc chắn có rất nhiều người muốn trở thành những nhiếp ảnh gia nghĩ rằng Walter Iooss, Jr là một hack và với quyền truy cập mà anh ta có, họ có thể chụp được những bức ảnh đẹp hơn! Ảnh bìa Địa lý Quốc gia năm 1985 của Steve McCurry về một cô gái người Afghanistan mắt xanh có lẽ cũng có những lời gièm pha.

Không phải lúc nào cũng có một cách "đúng" để chụp một bức ảnh cụ thể. Tuy nhiên, nhiều nhà phê bình đi qua nói rằng "bất kỳ cách nào khác ngoài cách tôi nghĩ bạn nên làm là sai."

Nói một cách đơn giản, bạn không thể làm hài lòng tất cả mọi người. Người duy nhất bạn nên quan tâm về việc làm hài lòng những bức ảnh cá nhân của bạn là ... chính bạn . Nghiên cứu các bậc thầy, tìm hiểu "quy tắc" bố cục, nhận ra mọi quy tắc sáng tác ngoài kia ai đó đã thực hiện công việc chất lượng bằng cách cố ý phá vỡ nó, sau đó đi và chụp theo cách bạn muốn ảnh của mình!

Hoàn toàn không cần phải có đối tượng nhìn vào camera. Đó là một câu hỏi về phong cách và sở thích. Tôi đã nhìn thấy rất nhiều bức ảnh tuyệt vời nơi đối tượng đang nhìn, bên cạnh, ở góc 90 độ và quay lưng về phía máy ảnh.

Nhà phê bình của bạn có một quan điểm rất hẹp. Tôi nhìn bức ảnh đó và thấy "Có phải mẹ đang xem không?" và tôi tự hỏi những gì trong túi mà cô ấy không cần phải có.

Nếu bạn có một buổi chụp chân dung với Medusa, tôi khuyên bạn không nên nhìn đối tượng vào máy ảnh.

Suy nghĩ của tôi là có thực sự tương đối ít trường hợp bạn làm muốn đối tượng được nhìn vào máy ảnh ... khá nhiều chỉ chân dung, và chỉ có một tập hợp con của những người. Bạn không muốn các đối tượng nhìn vào máy ảnh khi mục đích của bức ảnh là truyền đạt cảm giác quan sát thụ động về một điều gì đó diễn ra tự nhiên, như trong một số loại phóng sự ảnh.

Khi ai đó trong ảnh đang nhìn vào máy ảnh, có một kiểu "phá vỡ bức tường thứ tư" ngay lập tức thay đổi toàn bộ mối quan hệ của người xem với cảnh - có một nhận thức về máy ảnh, do đó, bất cứ điều gì đang diễn ra rất có thể là vì lợi ích của máy ảnh. Điều này áp dụng cho mob trên đường phố hoặc hình ảnh những đứa trẻ làm những gì trẻ em làm một cách tự nhiên. Vì vậy, những gì bạn đạt được trong "kết nối" rất có thể bạn sẽ mất chủ nghĩa tự nhiên ... trừ khi bạn tình cờ bắt được khoảnh khắc chính xác khi lần tiếp xúc "mắt" xảy ra, từ một chủ đề lãng quên trước đây - một số ảnh gia đình yêu thích của tôi là kết quả của rằng, bây giờ tôi nghĩ về nó. Cảm ơn đã khiến tôi nghĩ về nó. : D

Tôi không thấy có gì "sai" khi đối tượng không nhìn vào máy ảnh, nhưng có một sự khác biệt không thể tránh khỏi và nổi bật giữa các đối tượng nhìn và không nhìn vào máy ảnh. Có những bản năng nguyên thủy để nghiên cứu một chủ đề đang giao tiếp bằng mắt: Người này có đang cố gắng lôi kéo tôi làm đồng minh không? Họ có cần giúp đỡ không? Họ có phải là một mối đe dọa? Có phải họ đang nhìn tôi như con mồi? Là bạn đời? Hơn nữa, tùy thuộc vào hoàn cảnh, và đôi khi được thông báo bởi văn hóa, về cơ bản là thô lỗ khi trả lại (hoặc không trả lại) giao tiếp bằng mắt. Nhưng nếu đối tượng không nhìn vào máy ảnh, người quan sát có thể tự do quan sát mà không có bất kỳ mạch bản năng nào được tham gia.

Ví dụ: đây là một chủ đề bận rộn, nhưng tương phản phản ứng của bạn với phiên bản đầu tiên, nơi ánh mắt của cô ấy chỉ hơi nghiêng về phía máy ảnh với cái thứ hai mà cô ấy đang nhìn thẳng vào nó. Đối với tôi đây là những hiệu ứng hoàn toàn khác nhau: Trong trường hợp đầu tiên, mắt tôi có thể tự do đi lang thang trên hình ảnh. Trong trường hợp thứ hai, thật khó xử khi nhìn chằm chằm vào bất cứ thứ gì khác ngoài khuôn mặt của cô ấy - mắt tôi bị thu hút lại bởi vì cô ấy đang nhìn tôi và cảm giác như tôi đang lờ cô ấy để không trả lời ánh mắt của cô ấy.

(Bấm vào để xem hình ảnh chưa cắt.)

Lưu ý rằng điều tương tự cũng đúng với các đối tượng động vật và vì hầu hết các lý do tương tự: Nếu con vật đang nhìn tôi, tôi phải quyết định xem đó có phải là một mối đe dọa không (hoặc có lẽ đó là một bữa ăn sắp chạy trốn). Nếu không thì tôi phải quyết định có tương tác với nó không. Con vật nhìn vào người quan sát đang thực hiện các tính toán tương tự. Chúng tôi biết điều đó và cảm nhận điều đó. Chúng tôi không thể tránh khỏi việc tham gia.

Con người đã được chứng minh là đặc biệt thu hút vào mắt, với một số nghiên cứu cho thấy phản ứng độc đáo của con người đối với chỉ chuyển động của mắt.

Mặc dù nó sẽ được tranh luận trong nhiều năm về lý do tại sao, thực tế là chúng ta nhìn vào mắt của những người khác trong ảnh.

Khi chúng ta nhìn thấy ảnh của người khác, trong đó mắt họ không nhìn vào camera, chúng ta có xu hướng nghĩ về tình huống mà đối tượng đang ở. Nhưng khi đối tượng nhìn vào camera, chúng ta có xu hướng nghĩ rằng 'người đó đang nhìn tại tôi 'và cá nhân hóa đối tượng, cố gắng tạo mối liên kết với người đó.

Vì vậy, khi đối tượng đang nhìn đi chỗ khác, chúng ta có được thông tin về một cảnh. Khi họ đang nhìn về phía camera, chúng tôi có cảm xúc từ cảnh đó.

Mặc dù nhiều hình ảnh mang lại cảm xúc mà không có đối tượng nhìn vào máy ảnh, bạn sẽ thấy rằng nhiều hình ảnh cao trong danh sách 'cảm xúc' có một đối tượng nhìn theo hướng của máy ảnh. Vì vậy, nếu bạn muốn mang lại cảm xúc vào hình ảnh, hãy để đối tượng nhìn vào camera.

Trong các bức ảnh ví dụ của Michael Clark, trong cảnh 1, chúng tôi nhìn vào nó và nghĩ rằng "wow, họ đang vui vẻ trong trò chơi. Trong cảnh 2, chúng tôi nghĩ rằng 'wow cô ấy đang vui vẻ trong trò chơi ... ước gì tôi ở đó '.

Khi con người chúng ta lớn lên bắt chước hành vi của người khác để tìm ra cách hành động / cảm nhận. Khi chúng ta thấy ai đó hạnh phúc, chúng ta đã học cách cảm thấy hạnh phúc - nếu họ buồn thì chúng ta cảm thấy buồn. Chúng tôi thấy mình bị ảnh hưởng mạnh mẽ hơn khi người đó hướng cảm xúc của họ trực tiếp vào chúng tôi (tức là tiếp xúc trực tiếp). "Trò chơi bắt chước" này đã xảy ra ngay cả trước khi chúng ta hoàn toàn học được cách đồng cảm ở độ tuổi 3-5, do đó, có vẻ như khả năng bắt chước mạnh hơn hoặc sâu hơn so với khả năng đồng cảm - hay nói cách khác, bắt chước là giống như một "ô cửa" cho sự đồng cảm, nó giúp chúng ta dễ dàng đồng cảm hơn nếu chúng ta cảm thấy có sức hút để bắt chước trước - và như đã nói trước đây, điều này mạnh mẽ hơn khi tiếp xúc trực tiếp.

Vì vậy, nếu quan điểm của một bức ảnh là ảnh hưởng đến cảm xúc của người xem - và tôi nghĩ hầu hết sẽ đồng ý rằng những bức ảnh được đánh giá tốt hơn làm điều này - thì có vẻ hợp lý rằng điều này có thể dễ dàng đạt được hơn thông qua một phương tiện mà tất cả chúng ta lớn lên .

Do đó, một số người sẽ xem xét những bức ảnh có đối tượng nhìn thẳng vào người xem - được mô tả trong câu hỏi của bạn là "nhìn thẳng vào máy ảnh" - có thể gợi ra "kết nối" tốt hơn với người xem và do đó dễ dàng ảnh hưởng đến cảm xúc của họ hơn nó

Theo kinh nghiệm của tôi, người xem có thể trực giác khi đối tượng thực sự quan tâm đến bất cứ điều gì họ đang nhìn. Tôi tin rằng một người nào đó nhìn chằm chằm vào ether một cách mơ hồ bằng cách nào đó phản ánh sự thiếu liên quan đến biểu hiện của họ và đó là sự thiếu tham gia mà người đánh giá đang phản hồi. Tôi là một nhiếp ảnh gia đường phố và cố gắng không để mắt đến đối tượng mà để thu hút sự tham gia của họ vào bất cứ điều gì họ đang nhìn.

Bạn phải hiểu hai điều:

1. với đối tượng của bạn đang giao tiếp với và
2. cảm xúc của chủ đề của bạn là gì (dù là tự phát hay đặt ra).

Vì vậy, hãy đưa lên mỗi:

1. Chủ đề của bạn có thể giao tiếp với
   • bạn là một nhiếp ảnh gia
   • máy ảnh của bạn, nghĩa là khán giả của bức ảnh của bạn hoặc
   • bên thứ ba hoặc các bên, trên hoặc ngoài hình ảnh.

Bằng cách giao tiếp, tôi muốn nói chuyện, la hét, mỉm cười, thể hiện cử chỉ ngón tay hoặc thậm chí chỉ nhìn, bất cứ điều gì có.

2. Dựa trên cảm xúc của đối tượng, giao tiếp bằng mắt sẽ khác nhau. Có toàn bộ cách viết biểu thức cho mỗi cảm xúc quá dài để thêm vào đây. Nhưng, vd
   • một người buồn luôn nhìn đi chỗ khác
   • một người tức giận nhìn cố định với người khác mà anh ta đang tức giận,
   • một người tấn công trông rất trực tiếp,
   • một người buồn chán là loại không tập trung và thường không nhìn vào người khác, chỉ một chút xung quanh người đó, v.v.

Để trả lời câu hỏi của bạn:

Có thể có một số trường hợp có ý nghĩa cho đối tượng nhìn vào máy ảnh?

Đúng! Đây là một tư thế rất hợp lệ.

• Nó có thể hiển thị kết nối với bạn như một người (ví dụ: bạn yêu cầu bạn gái mỉm cười với bạn)
• Bạn có thể yêu cầu đối tượng nhìn một nửa mỉm cười và tò mò vào máy ảnh
• Bạn có thể chụp ảnh một người man rợ tức giận vẫy thanh kiếm của mình trực tiếp nhìn vào camera,
• Bạn có thể thực hiện một bức ảnh của một cô gái trong khu vực chiến tranh, hoàn toàn sốc, đôi mắt kêu lên, tìm kiếm sự đồng cảm,
• Bạn có thể tạo một bức ảnh của một CEO trong một khung cảnh bảo thủ
• Hoặc một bức ảnh của một chuyên gia thường cần lắng nghe mọi người, ví dụ như một nhà trị liệu, một nhà tư vấn, một kiến ​​trúc sư.

Có nhiều cách, và nhìn vào máy ảnh có thể mang lại nhiều kết nối, sự gắn kết cảm xúc và chiều sâu cho bức ảnh.

Ngoài ra, khi các đối tượng không nhìn vào camera, bạn phải chứng minh tại sao họ không nhìn vào . Bạn có thể đã nhìn thấy nhiều bức ảnh "nghệ thuật", với đôi mắt nhìn vào nhiều hướng khác nhau, và điều đó chỉ tạo ra một cảm giác hoàn toàn hỗn loạn: anh chàng này muốn làm gì với bức tranh này ?? :-)

Vì vậy, chỉ cần có đối tượng của bạn nhìn vào máy ảnh, và sử dụng nó một cách khôn ngoan. Chúc may mắn.