Làm thế nào để quyết định xem một bức chân dung nên có màu hoặc đen trắng?


15

Làm thế nào để quyết định xem một bức chân dung nên có màu hoặc đen trắng? Tôi đặc biệt quan tâm đến chân dung kiểu "headshot", chủ yếu thể hiện khuôn mặt của chủ thể.

Dựa trên cơ sở nào nên quyết định xem một bức chân dung nên có màu hay đen trắng?


2
Câu hỏi liên quan với một số câu trả lời hay ở đây: Khi nào màu đen và trắng có khả năng nâng cao hình ảnh?
MikeW

@Aquarius_Girl Để chụp ảnh đầu ... có thể. Nhưng đối với các loại chân dung khác, chẳng hạn như chân dung môi trường, bố cục và chủ đề và câu chuyện là rất quan trọng.
Michael C

Câu trả lời:


4

Có nhiều yếu tố người ta có thể cân nhắc khi đưa ra quyết định này. Tôi sẽ nhóm chúng thành ba lĩnh vực: Phim, Trừu tượng, và Thời gian và Vô tận. Gần như chắc chắn có những người khác, nhưng tôi nghĩ điều này đánh vào những điểm nổi bật.

Phim ảnh

Bạn có thể đang quay với phim trong thế kỷ 21.

Mỗi cổ phiếu phim khác nhau có nhân vật khác nhau, và bạn có thể thích nhân vật cụ thể đó. Đi sâu vào chi tiết của các bộ phim có sẵn là một bài viết lớn của riêng nó - và thẳng thắn, vượt quá chuyên môn của tôi - vì vậy tôi sẽ chỉ để điều này như một điểm để xem xét mà không cần mở rộng thêm.

Hoặc, bạn có thể đang phát triển và ở nhà, và việc làm đen trắng ở nhà dễ dàng hơn nhiều so với màu sắc. (Trên thực tế, kết luận về Làm thế nào để tôi phát triển phim âm bản màu (C41) tại nhà? Thực sự là "nó không khả thi về mặt kinh tế".) Vì vậy, tất nhiên, điều đó sẽ giúp đưa ra quyết định dễ dàng.

Bạn cũng có thể quan tâm đến một quy trình in hoặc giấy cụ thể - hai loại này đều có những đặc điểm riêng. Có thể bạn muốn tạo ra các bản in bạch kim , có vẻ ấm áp đặc biệt và phạm vi rất lớn từ tối đến sáng.

Nhưng, nếu bạn đang chụp kỹ thuật số, hoặc nếu ở trên không phải là một yếu tố lớn, thì ....

Trừu tượng

Tất cả các nhiếp ảnh vốn đã bao gồm một số lượng trừu tượng. Một cảnh ba chiều được làm phẳng và một khoảnh khắc được trích ra từ dòng chảy và chuyển động của thời gian. Đen và trắng là một cấp độ khác, loại bỏ những gì thường là một phần quan trọng trong nhận thức thị giác của chúng ta.

Cụ thể, màu đen và trắng có xu hướng nhấn mạnh các hình thứcđộ tương phản - hình dạng của một cái gì đó có thể dễ dàng trở nên quan trọng hơn những gì nó . Điều tương tự cũng có thể nói về màu sắc đơn giản, tươi sáng (và thường do con người tạo ra), nhưng màu đen và trắng thực sự làm giảm mọi thứ. Với các đối tượng người bị cực đoan, điều này có thể trở thành nhiếp ảnh cơ thể - thông thường không phải là ảnh chụp đầu / mặt / cổ mà bạn quan tâm, nhưng bạn có thể cân nhắc nếu bạn muốn tạo một số hình ảnh trong đó hình dạng quan trọng hơn chủ đề mỗi se - hoặc ít nhất là nhấn mạnh.

Ít nhất, sự trừu tượng này chỉ đơn giản có thể được sử dụng để làm nổi bật một nền đầy màu sắc gây rối . Đối với chân dung chính thức hoặc bán chính thức, lý tưởng là xem xét trước khi chụp, và hy vọng sắp xếp tình huống tốt hơn, nhưng ... đôi khi không thể, hoặc đôi khi, quá muộn. Trong mọi trường hợp, điều này có thể làm ngược lại với điều trên: nhấn mạnh chủ đề của bạn mà ít quan tâm đến môi trường xung quanh.

Điều này cũng có thể được sử dụng như một cái nạng - có lẽ cân bằng trắng bị rối do ánh sáng hỗn hợp, và chỉ đơn giản là loại bỏ màu sắc che giấu vấn đề. Thông thường, các hình ảnh bị phơi sáng quá mức hoặc thiếu sáng cao được đẩy vào phạm vi chấp nhận được có vẻ tốt hơn ở màu đen và trắng, bởi vì các tạo tác (nhiễu màu, nổi bật bị đổi màu) đều bị ẩn vì người xem có thể mong đợi hình ảnh đen trắng hơn một thành phần đồ họa có chủ ý.

Hoặc, chúng ta có thể nhìn điều này theo cách khác: màu sắc thêm vào bức chân dung là gì? Đặc biệt vì nó liên quan đến con người và chân dung: da, mắt, quần áo. Đối tượng của bạn có đôi mắt nổi bật tương phản với hoặc được bổ sung bởi quần áo, nền, phụ kiện? Không có màu sắc, bạn sẽ cần xem xét cẩn thận hình dạng và vị trí của mắt và các đặc điểm khác, và dựa vào hình dạng và độ tương phản để hướng sự tập trung của người xem.

Bạn có muốn thể hiện màu sắc phong phú của làn da, hoặc màu môi của họ? Về màu sắc, điều quan trọng là làm cho mọi thứ trở nên như vậy - ngay cả trong phạm vi rộng lớn của tông màu con người, đây là những màu sắc bộ nhớ mạnh mẽ và những thay đổi nhỏ có thể trông không giống đối tượng của bạn - hoặc thậm chí vào thung lũng kỳ lạ và hoàn toàn không phải con người.

Đi đến màu đen và trắng cho bạn tự do khỏi điều này. Bạn có một vĩ độ rộng để điều chỉnh từ phím thấp đến phím cao, tùy thuộc vào tâm trạng và giao diện bạn muốn truyền tải. Điều này cũng cho phép bạn điều chỉnh cường độ tương đối của các kênh màu khác nhau - tương đương kỹ thuật số khi chụp ở chế độ đen trắng với bộ lọc màu. (Trong thực tế, hãy xem: Tôi sử dụng bộ lọc màu nào cho ảnh chân dung đen trắng? ). Điều này mở ra một loạt các khả năng không mở cho nhiếp ảnh màu. Ví dụ, bộ lọc màu đỏ hoặc màu cam có thể che đi nhược điểm của da - mặc dù chúng cũng có xu hướng biến mất đôi môi (vì vậy bạn có thể muốn trang điểm màu xanh để bù đắp).

Cuối cùng, có:

Thời gian và thời gian

Nhiếp ảnh là duy nhất như một nghệ thuật thị giác vì nó gắn liền với công nghệ hiện đại. Phim màu không thể thương mại cho đến giữa thế kỷ 20, và thực sự không phải là sự lựa chọn của đại chúng cho đến những năm 1980 . Vì vậy, đi đen trắng là một cách rẻ tiền để harken trở lại và làm cho một bức ảnh có vẻ cũ kỹ .

Nghe có vẻ hơi khập khiễng - và, tôi nghĩ rằng nó thường ... một lựa chọn "bộ lọc instagram" dễ dàng mà không có sự cân nhắc thực sự. Nhưng, nó có thể nhiều hơn thế, quá. Màu sắc neo chúng ta theo thời gian theo nhiều cách hơn là chỉ là tiến bộ công nghệ - nghĩ rằng màu xanh bơ và thu hoạch vàng từ những năm 1970, neons và đen từ những năm 1980, blues và tông màu đất từ ​​những năm 1990 ... màu sắc là thời trang, và thời trang là hay thay đổi. Đi đến màu đen và trắng giải phóng chúng ta khỏi đó.

Ngoài ra, nhiều nhiếp ảnh gia chân dung tuyệt vời trong nhiều năm qua đã làm việc với màu đen và trắng, do lựa chọn hoặc do thời gian họ đang làm việc. Nếu bạn muốn mô phỏng dáng vẻ và phong cách của họ (và, bắt chước không chỉ là nịnh hót, mà còn là một kỹ thuật học tập mạnh mẽ!), Đen và trắng chỉ đơn giản là được đưa ra ... mặc dù vậy, nó là một bài tập tốt để cố gắng tái tạo thay vào đó, cảm nhận về một bức chân dung đen trắng mà bạn thích bằng màu sắc . (Cái gì hiệu quả? Có gì khác nhau? Nó có quan trọng không?)


5

Tôi sẽ cho bạn một số câu hỏi trung gian để giúp bạn tự trả lời câu hỏi này:

0. Khái niệm cơ sở

Trước bất cứ điều gì khác, hình ảnh của bạn phải có một mục tiêu, một điểm thuận lợi, một cái gì đó để nói, để hiển thị, một ý tưởng cốt lõi. Nhiếp ảnh là một phương tiện giao tiếp, vì vậy bạn phải có một cái gì đó để giao tiếp đầu tiên. Một khi điều này được thiết lập, tốt, mọi lựa chọn trực quan chỉ là vấn đề phục vụ ý tưởng cốt lõi của bạn.

1. Mục tiêu của bức chân dung của bạn là gì?

Bạn đang làm tài liệu? Bạn đang thể hiện bản thân? Nếu bạn muốn bám sát thực tế, hãy giữ màu sắc. Nếu bạn đang tạo và thể hiện bản thân, cả màu sắc và B & W đều có thể.

2. Điểm thuận lợi của bức chân dung của bạn là gì?

Ted Grant nói: Khi bạn chụp ảnh người da màu, bạn chụp ảnh quần áo của họ. Nhưng khi bạn chụp ảnh người da đen và trắng, bạn chụp ảnh linh hồn của họ!

2.1. Miêu tả hay gợi ý?

Như đã đề cập trong các câu trả lời khác, màu sắc mang lại sự sống động cho bức tranh trong khi B & W mang lại cảm giác vượt thời gian và để nhiều hơn cho trí tưởng tượng (bộ não tái tạo các màu bị thiếu theo cách cá nhân). Theo một cách nào đó, B & W giống như đọc cuốn sách, và màu sắc giống như xem bộ phim được chuyển thể.

2.2. Là màu sắc mang lại một cái gì đó cho hình ảnh?

Cách tiếp cận cá nhân của tôi là chụp ảnh trong B & W theo mặc định và chuyển sang màu nếu màu thêm vào một cái gì đó. B & W truyền tải tất cả các thông tin bắt buộc: hình dạng và kết cấu. Màu sắc là không cần thiết, đó là một phần thưởng.

Màu sắc được chọn kém (hoặc không được chọn chút nào) có thể làm rối mắt và làm suy yếu ý tưởng hoặc chủ đề của bức tranh. Nếu có quá nhiều màu sắc không tương xứng, hoặc màu quá bão hòa, đây có thể là một ý tưởng tốt để loại bỏ chúng.

Ngược lại, màu sắc được chọn tốt có thể thêm một chiều khác cho hình ảnh, thêm ý nghĩa, thiết lập tâm trạng. Màu son đỏ thay đổi ngay lập tức nhận thức của bạn về một người phụ nữ. Hãy nghĩ về những bức ảnh Ấn Độ không có màu sắc của Steve McCurry , bạn sẽ mất rất nhiều

3. Hạn chế kỹ thuật và ánh sáng

Chụp ảnh màu hoạt động tốt nhất khi độ tương phản giữa bóng tối và các điểm nổi bật vừa phải. Thật sự rất khó để có được màu sắc chính xác khi bạn phải phục hồi độ tương phản sâu trong hậu kỳ.

Ngược lại, B & W hoạt động tốt nhất với những bức ảnh ấn tượng và có độ tương phản cao. Kết quả là đồ họa nhiều hơn. Chụp ảnh màu tốt và chuyển nó sang B & W, bạn sẽ có được một bức ảnh màu xám xỉn. Thêm độ tương phản trên ảnh chân dung trong hậu kỳ cũng sẽ thêm độ tương phản cục bộ, do đó bạn sẽ làm bật ra tất cả các khuyết điểm trên da (giống như làm sắc nét chúng).

Với khả năng phần mềm đáng kinh ngạc hiện nay, việc thêm hoặc loại bỏ độ tương phản dường như không phải là vấn đề lớn. Tuy nhiên, thực hiện nó một cách tự nhiên và tinh tế, mà không tạo ra đồ tạo tác, là một trò chơi khác. Vì vậy, bám sát thực tế của ánh sáng trong quá trình phơi sáng vẫn là cách tốt nhất để nâng cao hình ảnh mà không phá hủy nó.

4. Bạn thích cái gì hơn?

Sau những gì tôi đã đề cập, bạn vẫn sẽ tìm thấy rất nhiều vùng màu xám nơi cả màu và B & W đều hoạt động. Vì vậy, điều quan trọng nhất là sở thích cá nhân của bạn. Bạn là nghệ sĩ ở đây, bạn có quyền quyết định.


3

Đen và trắng được sử dụng để tập trung hơn vào chủ đề của bức tranh. Màu sắc làm rối mắt chúng ta khỏi mục đích / chủ đề chính của bức ảnh vì các hình nón trong võng mạc của mắt chúng ta thu nhận các loại màu khác nhau từ sự phản chiếu. Bạn có thể đọc thêm về cách thức hoạt động trong bài viết này .


1
Tùy thuộc vào việc bạn muốn người xem bị thu hút, nói màu xanh lá cây hoặc màu son tím, v.v :-)
Carl Witthoft

2

Là nhiếp ảnh gia, đó là sự lựa chọn chỉ bạn thực sự có thể thực hiện. Không có câu trả lời trắng đen (BOOM BOOM ... tôi sẽ tự mình nhìn ra ...)

Không có quy tắc dứt khoát; hình ảnh như x phải có màu, hình ảnh như y phải có màu đen và trắng.

Bạn cần lần lượt nhìn vào từng bức ảnh và đi xem tôi sẽ làm gì, tôi sẽ làm gì để mất. Lấy chủ đề cũng như vấn đề. Nếu đó là một hình ảnh đẹp và họ có đôi mắt xanh sâu thẳm, mái tóc đỏ rực, đôi môi tím, bóng mắt kim loại. Điều này sẽ bị mất. Nếu đó là một quý ông 'thách thức' lớn tuổi hơn với khuôn mặt đầy nếp nhăn và đường nét, thì họ đã làm việc dưới mỏ kể từ khi họ có thể đi bộ, và hình ảnh là về MẶT của người đàn ông này. chuyển sang b + w (VÀ tăng độ tương phản. Không bao giờ quên điều này) sẽ thực sự mang lại các tính năng phong hóa này.

Một điều khác cần xem xét là phong cách chỉnh sửa của bạn. Nếu mọi thứ khác là màu hoặc đen trắng, và bạn đột nhiên làm ngược lại, nó sẽ trông như thế nào?

Cuối cùng, 'hình ảnh này tốt hơn ở b + w hay màu sắc' là pháo đài của các nhiếp ảnh gia thiếu kinh nghiệm muốn bỏ qua công việc của họ là 'chỉnh sửa'. Từ những người có kinh nghiệm, hầu hết mọi người đều chuyển sang màu đen và trắng, hoàn toàn như họ nghĩ 'nó nghệ thuật' (giống như với 'bộ lọc' của Instagram) vì đây không phải là hình ảnh gốc. Hãy suy nghĩ về lý do tại sao nó sẽ trông tốt hơn trong cả hai đầu tiên.

Tất cả điều này là vô giá trị tuy nhiên nếu bạn chỉ quay phim đơn sắc. Sau đó, quyết định đã được đưa ra!


1

Câu hỏi chính như trong mọi câu hỏi duy nhất về vấn đề này là liệu màu sắc có giúp ích hay cản trở không.

Ví dụ: nếu bạn đang thực hiện một bộ headshot công ty. Màu sắc có thể cản trở rất tốt. Có lẽ Jane trong kỹ thuật có vẻ hơi bị cháy nắng và Joe quyết định bỏ qua bản ghi nhớ và mặc một bộ đồ màu xanh thay vì màu đen. Để thống nhất, bạn có thể quyết định với khách hàng rằng việc chuyển sang đen trắng có thể giải quyết một số vấn đề này và đạt được mục đích tốt hơn.

Mặt khác, nếu bạn đang làm việc chân dung cho một công ty trang điểm, một dòng thời trang, người mẫu thì màu mắt, màu trang điểm hoàn hảo và ứng dụng, một bộ quần áo hoặc trang sức cụ thể có thể là trọng tâm và nên được màu sắc.

Sau đó, có tất cả các lĩnh vực khác, nơi nó thực sự phụ thuộc vào bạn như một nhiếp ảnh gia. Nhưng quy tắc chung và câu hỏi vẫn giống nhau - màu sắc có thêm gì không? Nếu không, hãy thoát khỏi nó.


-2

Tôi giả sử bạn đang hỏi về công việc nghệ thuật của riêng bạn, không phải nhiếp ảnh thương mại. Đó là trường hợp, không có quy tắc - sử dụng sở thích và sáng tạo của riêng bạn để quyết định.

Chân dung đen trắng có thể đẹp, nhưng chúng không kết hợp tốt với màu sắc trong một bài thuyết trình - ít nhất là theo sở thích của tôi.


Tại sao cụ thể hóa nhiếp ảnh thương mại? Tôi nghĩ rằng rất nhiều quan điểm khác nhau tồn tại về chủ đề trong lĩnh vực này.
Olivier
Khi sử dụng trang web của chúng tôi, bạn xác nhận rằng bạn đã đọc và hiểu Chính sách cookieChính sách bảo mật của chúng tôi.
Licensed under cc by-sa 3.0 with attribution required.