Làm thế nào để truyền đạt cảm giác về chiều sâu và khoảng cách trong một cảnh quan?

Tôi đã nhận thấy rằng một số hình ảnh phong cảnh làm cho tôi cảm nhận được độ sâu và sự đắm chìm, không biết làm thế nào để mô tả nó, chỉ là cảm giác thực sự rằng bức ảnh không thực sự bằng phẳng.

Các bức ảnh khác trông khá phẳng, mặc dù chúng ta có thể nói rằng một vật ở phía sau vật khác và bóng vẫn tồn tại, nhưng nó không có vẻ "hiệu quả" đối với tôi.

Vì vậy, tôi sẽ rất vui nếu biết có bất cứ điều gì đặc biệt về các bức ảnh, có thể là một số kỹ thuật đặc biệt hoặc bất cứ điều gì khác mà tôi chưa khám phá. Tôi đã mang một vài ví dụ ngẫu nhiên từ trang web cố gắng chứng minh điều tôi muốn nói.

Ví dụ về những bức ảnh mà tôi có thể cảm nhận được chiều sâu:

Và đây là những ví dụ được chụp với cùng một ống kính như pic # 1 và # 3, nhưng không có cùng cảm giác với tôi:

Bức ảnh thứ năm không phải là phong cảnh và nó có thể không phải là ví dụ tốt nhất vào cuối ngày, nhưng theo tôi thì cảnh này có "tiềm năng", nhưng bức ảnh thực tế lại làm tôi cảm thấy sâu sắc.

Nếu chúng ta bắt đầu bằng cách đánh số chúng 1 - 6 để dễ dàng tham khảo ...

Cá nhân, tôi sẽ giảm giá hoàn toàn 5 vì nó không có khía cạnh nào chúng tôi đang tìm kiếm.
2 là một chút ngây thơ & có lẽ đạt được rất nhiều khía cạnh có thể sử dụng nó gần như một cách tình cờ, tuy nhiên, bởi vì nó không đạt được một số trong số họ, chúng ta hãy giữ nó trong việc xem xét.

Tất cả 1 đến 3 đều có một số yếu tố ở nền trước mềm mại, không tập trung, nhưng không nhất thiết phải làm sao lãng, chỉ tạo thành một khung cho phần còn lại của hình ảnh để ngồi.
4 đến 6 không, mặc dù 4 đến gần nhất để bao gồm một chút.

1-3 cũng có một yếu tố mềm ở phía xa, sương mù / khí quyển / sương mù, tạo cho khoảng cách một cảm giác thực sự của khoảng cách.
4 & 6 đã bị bắn vào những ngày rất rõ ràng & mặc dù 6 có thể cạnh tranh với 3 về bao nhiêu dặm mà núi là, nó vẫn đi ra một sắc nét chút để truyền đạt ý nghĩa đó - có cũng không có gì mà dẫn mắt đến núi, nó chỉ là 'có'.

Phân loại màu cũng có thể được chơi một phần.
Mặc dù 1 có một chút cảm giác 'cổ xưa', nhưng 3 người đầu tiên khá tự nhiên. Tôi muốn nghĩ rằng nếu 1 & 2 không ở ngay cạnh nhau, 2 sẽ không có màu xanh như vậy.
4 trông giống như một tấm bưu thiếp của những năm 1970, quá nhiều cú đấm trong green & 6 cảm thấy một cú đấm quá mạnh.

Nếu bạn cho rằng người quan sát đang được thực hiện trên một hành trình xuyên qua các khía cạnh thú vị của một hình ảnh, một phần của sự cân nhắc là hành trình đó 'dễ dàng' như thế nào. Mà nhìn vào trước; nơi mắt được vẽ tiếp theo; điều gì khiến bạn muốn tiếp tục cuộc hành trình ...

Cá nhân, tôi nghĩ rằng 1 & 3 có tất cả các khía cạnh mang lại cho bạn cảm giác về khoảng cách và chiều sâu. Cả hai đều dẫn mắt rất tự nhiên thông qua các yếu tố khác nhau. 2 là tương tự nhưng ít được xác định, gần như cảm thấy như nó đạt được nó một cách tình cờ.
4 đã được mài giũa trong vòng một inch của cuộc đời, cũng như bị đấm quá mức, điều này không có ích gì cả, imo. Mặc dù nó rõ ràng có tiền cảnh & hậu cảnh, nhưng nó không có gì để thu hút bạn từ người này sang người khác; Hồ gần như ngăn chặn quá trình chuyển đổi hơn là hướng dẫn nó. Nó cũng có một mặt trăng trên bầu trời, có lẽ là lý do mà hướng bắn chính xác đã được chọn, nhưng vì không có gì dẫn bạn đến nó và nó quá nhỏ để thực sự chú ý ban đầu, nó chỉ trở thành một thứ gây xao lãng, một đốm sáng.
6 chỉ là một chút mơ hồ trong những gì bạn cần phải nhìn vào. khía cạnh 'khoảng cách' của nó chỉ là 3 mặt phẳng, cỏ, cây, núi xa.

Chỉ cần sử dụng hai trong số các bức ảnh để nhanh chóng truyền tải cảm giác về "hành trình" qua chiều sâu của chúng ...

Điều này chỉ kéo bạn qua từ trước ra sau hoặc sau ra trước - ngay cả trước khi bạn bắt đầu chú ý đến bầu trời và ống kính lóe sáng ..

^{Tôi nghĩ rằng chuyến đi này có một hành trình phức tạp hơn tôi đã vẽ, nhưng nó sẽ trông giống như một loạt các khúc khích ngẫu nhiên nếu tôi cố gắng vẽ toàn bộ.}

Điều này tiếp tục ngăn cản bạn; bạn không chắc sẽ đi đâu tiếp theo ...

Có thêm một dấu hiệu cho người quan sát và đây là xu hướng chuyển màu sang màu xanh ở khoảng cách xa, do khí quyển / khói mù gây ra ngay cả trong những ngày rõ ràng nhất.
Tôi đã để lại điều này cho đến khi cuối cùng có một số khác biệt trong các ví dụ cụ thể của bạn và tôi không muốn nó tạo ra sự nhầm lẫn.

1 hiển thị rất ít sự thay đổi, bởi vì ngay cả những điểm xa nhất trong ảnh vẫn còn tương đối gần, nhưng tất cả các tín hiệu khác đều tăng thêm cảm giác về chiều sâu của nó.
3 là ví dụ rõ ràng nhất cho thấy sự thay đổi & cá nhân tôi cảm thấy cái này chứa số lượng tín hiệu lớn nhất trên tổng thể.
6 có sự dịch chuyển trên các ngọn núi, vì vậy gợi ý này cho bạn biết ngọn núi ở rất xa, ngay cả khi một số tín hiệu khác bị mất.

Nếu không có thêm chi tiết, tôi sẽ đề xuất rằng sự khác biệt lớn nhất là một trong các khung - các mẫu ưa thích của bạn dường như đã cân nhắc cẩn thận việc đưa các yếu tố vào tất cả các nền trước, giữa và nền, trong đó các mẫu ít thuận lợi hơn không được thực hiện như vậy rõ ràng (cả ba khu vực vẫn còn đó trong các ví dụ, nhưng chưa được sử dụng một cách hiệu quả).

Thế giới là 3D, ảnh là 2D, vì vậy những gì bộ não cần là manh mối trong hình ảnh 2D mà mọi thứ vẫn không bằng phẳng. Giống như nếu bạn chặn một trong hai mắt của bạn, bạn không còn có tầm nhìn 3D, bạn vẫn có thể nói rằng một số thứ gần hơn và xa hơn. Có 3 yếu tố đưa ra manh mối về chiều sâu:

• Phối cảnh: Mọi thứ ở xa hơn nhỏ hơn, vì vậy nếu bạn thấy một con đường trông hẹp hơn khi đi vào khoảng cách, thì bộ não của bạn cho bạn biết có chiều sâu. Tương tự với các yếu tố có kích thước đã biết, nếu bạn nhìn thấy một người và người đó rất nhỏ, bộ não của bạn sẽ cho bạn biết rằng anh ấy / cô ấy phải ở rất xa.
• Kết luận: Nếu một thứ che giấu một phần của một thứ khác, thì bạn biết cái nào ở phía trước và cái nào không phải để bạn có thông tin chuyên sâu.
• Bóng: Khi một đối tượng tạo ra một bóng đi về phía trước hoặc ra khỏi người xem, nó sẽ cho bộ não của bạn biết rằng có chiều sâu.

Không ai trong số các bức ảnh bạn thấy thực sự đòi hỏi bất cứ điều gì hơn một P & S hoặc điện thoại di động, kỹ thuật sử dụng có thành phần mà chủ yếu bị ảnh hưởng bởi vị trí của người xem, hướng chụp ảnh và góc-of-view của ống kính.

4 bức ảnh đầu tiên có các yếu tố tiền cảnh rất rõ ràng, đó là lý do tại sao chúng nhìn sâu . Tất cả đều có tiền cảnh, trung cảnh và hậu cảnh dễ nhận thấy. Bức ảnh cuối cùng khá giống nhau mặc dù nó có tiền cảnh kém mạnh mẽ (chủ yếu bằng phẳng), nó vẫn có một khoảng giữa và có những ngọn núi tạo thành nền.

Bức ảnh thứ năm có chiều sâu chủ yếu là do cây cầu lùi về phía sau mang lại yếu tố hàng đầu mạnh mẽ từ tiền cảnh đến trung cảnh. Cuối cùng, phần nhỏ của ngôi nhà với đường dẫn dẫn cho nó một nền khác biệt và kích thước tương đối của nó cho bộ não của bạn biết rằng nó ở rất xa, điều này tạo ra ấn tượng về chiều sâu.

Phối cảnh rất quan trọng trong việc cảm nhận chiều sâu trong một bức ảnh, nhưng các nghệ sĩ sẽ sử dụng một vài thủ thuật mà các nhiếp ảnh gia nên chú ý.

Phối cảnh tuyến tính là những gì các nghệ sĩ phục hưng hoàn thiện trong đó các đường dẫn phát sinh từ các điểm biến mất được sử dụng để đặt các phản đối theo một trình tự và thang đo logic. Đó là để nói một đối tượng được đặt trước một đối tượng giống hệt nhau sẽ che khuất nó và xuất hiện lớn hơn.

Phối cảnh khí quyển (cũng trên không hoặc màu sắc) mô tả các tác động của khí quyển lên ánh sáng trong một cảnh quan. Rõ ràng nhất điều này được xem như là một sự giảm bớt tông màu, màu sắc và chi tiết trong các vật thể nhìn thấy từ xa. Nhiều họa sĩ phong cảnh sẽ làm cho màu xanh của cảnh quan rất xanh trong nền để nhấn mạnh điều này. Họ cũng sẽ thêm ít chi tiết và làm cho mọi thứ mờ nhạt hơn, nghĩ về một ngày mù sương.

Các nhiếp ảnh gia thường sử dụng các bộ lọc UV để giảm bớt khói mù, nhưng đây có thể là một tính năng sẽ nhấn mạnh độ sâu, cũng như sử dụng khẩu độ lớn (số f nhỏ) để làm cho hậu cảnh hơi mất nét miễn là bạn đang cố gắng nhấn mạnh vào giữa mạnh hoặc tính năng tiền cảnh.