Quy trình làm việc sau sản xuất: VFX trước khi chỉnh màu?

Tôi đang quay video internet đầu tiên vào ngày mai. Nó có một con tàu vũ trụ đuổi theo và bắn vào một siêu anh hùng trong đó. Với kiến ​​thức được tích lũy từ ~ một năm trước và bây giờ và nghiên cứu tập trung hơn trong tuần qua, ý tưởng của tôi về quy trình sản xuất hậu kỳ cho video VFX theo phong cách của các kênh FreddieW hoặc Corridor Digital YouTube là như thế này (điều kiện tiên quyết: Tôi đang nói về hiệu chỉnh màu sắc khi đưa tất cả các bức ảnh vào một bộ đồng phục trông có màu sắc thông minh và phân loại màu sắc như có được cảm giác bạn muốn từ màu sắc):

1. Chỉnh sửa ảnh thô thành một chuỗi và khóa chúng ở đó.
2. Làm âm nhạc, âm thanh và VFX. Xem qua từng cảnh quay trong video và thêm các yếu tố VFX, khớp chúng với ánh sáng, độ phơi sáng, màu sắc, bóng tối của ...
3. Đi qua từng bức ảnh tổng hợp và màu sắc chính xác và phân loại nó.
4. Thay thế ảnh trong chỉnh sửa bị khóa bằng ảnh tổng hợp và màu được hiệu chỉnh và phân loại.

Bây giờ tôi có những câu hỏi sau:

1. Quy trình làm việc này có "đúng" không? Có nhiều "chính xác" (nó có thể thay đổi) không?
2. Bạn nên chụp ở độ tương phản và độ bão hòa thấp nhất có thể (cái này được gọi là phẳng?) Để giúp điều chỉnh màu dễ dàng hơn, giống như bạn có một khung vẽ trống, không thiên vị để "kéo" các màu ra, phải không?
3. Đây là cốt lõi thực sự của câu hỏi của tôi: làm thế nào bạn có thể khớp các yếu tố VFX với cảnh quay phẳng khi không có chi tiết màu được khuếch đại để làm việc với? Tôi có thể tô màu chính xác trước VFX và để lại màu cho điểm không?

Bất kỳ quy trình làm việc cho bạn là "chính xác". Tôi không thấy bất kỳ vấn đề rõ ràng nào với quy trình làm việc được đề xuất của bạn, mặc dù tôi nghĩ bạn sẽ muốn phát ra âm thanh sau VFX để nó có thể được định thời đúng cho VFX. Tùy thuộc vào phần mềm bạn đang sử dụng, bạn có thể không phải khóa các bức ảnh nhưng thực sự có thể có thể chuyển trực tiếp sang làm việc trên các bức ảnh.

Đối với độ tương phản thấp và độ bão hòa thấp, cá nhân tôi sẽ không đồng ý với chụp cho độ tương phản thấp / độ bão hòa thấp. Điều này giới hạn độ sâu của không gian màu có sẵn của bạn quá nhiều. Máy ảnh của bạn có số lượng màu giới hạn mà nó có thể mô tả, nếu bạn bỏ qua một phần lớn không gian màu đó, thì bạn không thể mô tả bao nhiêu màu và độ phân giải của màu sau khi tăng độ bão hòa và độ tương phản sẽ giảm đi rất nhiều. Điều đó nói rằng, nếu bạn gặp vấn đề thiếu chi tiết trong bóng tối của mình, việc phơi bày nó thành âm trung có thể giúp ích vì định dạng của bạn không thực sự hỗ trợ sử dụng phần đó của dải động, vì vậy bạn sẽ không mất bất cứ điều gì có ý nghĩa .

Điều quan trọng là bạn muốn sử dụng mạnh không gian màu mà máy ảnh của bạn có thể chụp và mã hóa theo cách bạn có thể sử dụng không gian màu cao nhất có thể, miễn là bạn cẩn thận không vượt quá không gian màu (cần phải cắt màu tránh). Luôn dễ dàng để làm cho màu sắc dịu hơn và độ tương phản thấp hơn vì điều này đang chuyển từ độ phân giải màu cao sang mức thấp, nhưng bạn không thể di chuyển theo cách khác vì bạn không có chi tiết để điền vào.

Ý nghĩa phẳng không nhất thiết là độ tương phản thấp hoặc độ bão hòa thấp, mà là màu sắc không bị pha màu nhiều và các chi tiết được thể hiện tốt trong phần có thể sử dụng của không gian màu. Chúng có thể khá sôi động, nhưng chúng có phản ứng trung tính và gamma. Nói cách khác, bạn muốn nó nắm bắt chi tiết trên DR, nhưng bạn cũng muốn DR được sử dụng đầy đủ. Hãy nghĩ về phẳng như cách đường cong trông trong công cụ đường cong Photoshop. Mặt phẳng sẽ là một đường thẳng chứ không phải là một đường cong. Nó vẫn có thể có độ tương phản và bão hòa rất mạnh do DR đang được sử dụng đầy đủ.

Đối với phần thứ ba, nó thực sự không quan trọng. Hoặc là bạn trộn để màu sắc dịu hơn và tăng tất cả mọi thứ hoặc bạn trộn với màu sắc rực rỡ và đưa nó xuống. Dù bằng cách nào, miễn là nó phù hợp tại một số điểm, nó sẽ phù hợp khi bạn điều chỉnh lớp màu của toàn bộ khung nếu nó phù hợp trước đó.

Tôi sẽ lặp lại AJ trên hầu hết các phản hồi của anh ấy, nhưng tôi sẽ thận trọng không thực hiện chỉnh sửa màu sau khi kết hợp trừ khi các yếu tố đã tương đối đồng nhất. Lý tưởng nhất là bạn sẽ áp dụng hiệu chỉnh màu tối thiểu cho từng lớp hoặc thành phần.

Khái niệm chụp IMO 'phẳng' hoặc độ tương phản thấp là một sự nắm giữ từ phim, trong đó bạn có thể kéo độ tương phản từ âm bản trong một bước chuyển tiếp hoặc chuyển tiếp. Nó thực sự không khôn ngoan trong một quy trình làm việc video / kỹ thuật số thuần túy. Bạn muốn tránh cắt ở một trong hai đầu hoặc quá bão hòa, nhưng nếu không, hãy sử dụng phạm vi bạn có sẵn. Bạn luôn có thể nén hoặc quay clip sau, nhưng hoàn tác công việc sớm sau này có thể khó khăn hoặc không thể.

Một cách thực sự hiệu quả để khớp các yếu tố VFX với các yếu tố thực là sửa thủ công từng kênh. Những gì bạn muốn làm, là bắt đầu với giả sử kênh màu đỏ, khớp với mức thấp, sau đó khớp với mức cao và sau đó là midtones. Một khi bạn lặp lại nó cho phần còn lại, tất cả chúng về cơ bản rơi vào vị trí.

Chỉ cần làm rõ, chỉnh sửa màu sắc cảnh quay của bạn chỉ nên sửa lỗi phơi sáng và bất kỳ lỗi màu nào trong đoạn phim của bạn. Nó không bao gồm bất kỳ phân loại.