Thông thường các hình minh họa vẽ tay / vẽ sẽ không có một màu duy nhất của một màu cụ thể, ngay cả khi bạn sử dụng một màu duy nhất để vẽ nó. Đó là bởi vì có kết cấu với giấy, với bút / bút vẽ và thường có sự thay đổi về lượng mực hoặc sơn đọng trên các phần khác nhau của giấy. Bản thân quá trình quét cũng có thể gây ra nhiễu, nhưng ngay cả với các máy quét tốt nhất, bạn vẫn sẽ không có được màu đồng nhất hoàn hảo.
Đó là lý do tại sao số hóa một minh họa là một quá trình thủ công và thường rất tốn công sức.
Nếu bạn có một máy tính bảng số hóa, điều này có thể tăng tốc mọi thứ lên rất nhiều. Bạn có thể nhập hình ảnh vào Photoshop và số hóa nó thành hình minh họa raster hoặc bạn có thể nhập hình ảnh vào Illustrator và biến nó thành hình minh họa vector. Nó phần lớn phụ thuộc vào sở thích của bạn và phong cách minh họa.
Nếu bạn may mắn và bạn có bản quét chất lượng cao / độ phân giải cao và thiết kế phù hợp, bạn có thể sử dụng tính năng theo dõi trực tiếp của Illustrator để chuyển đổi hình ảnh của bạn thành các vectơ cho bạn. Quá trình này hoạt động tốt hơn đối với một số hình ảnh so với những người khác. Nếu bạn chỉ có các vùng màu chắc chắn, được xác định rõ (không có độ dốc) và không có quá nhiều chi tiết nhỏ, thì phương pháp này hoạt động rất tốt và yêu cầu rất ít điều chỉnh thủ công sau đó.
Trong Photoshop, bạn có thể sử dụng công cụ Lasso từ tính để chọn thủ công từng vùng màu và tô nó bằng một màu duy nhất (tốt nhất là lớp tô mới). Hoặc bạn chỉ có thể sử dụng công cụ cọ vẽ và tẩy và tạo lại hình minh họa.
Trong Photoshop, bạn cũng có thể chọn một phạm vi màu, nhưng điều đó không hoạt động quá tốt theo kinh nghiệm của tôi (đặc biệt là so với lựa chọn phạm vi màu trong hộp thoại HSL).
Bởi vì đó là một quá trình tẻ nhạt, tôi nghĩ rằng hầu hết các họa sĩ minh họa thích chỉ phác thảo các phác thảo trên giấy; Quét nó; và sau đó thực hiện đổ mực và tô màu kỹ thuật số.