Đây là một phần trong một poster được thực hiện vào những năm 1920 hoặc 1930, được tạo ra bằng cách sử dụng một chiếc airbrush:

Điều làm tôi quan tâm nhất là nó có chất lượng thô, rải rác. Có vẻ như chiếc airbrush không hoạt động tốt và phun không đều, dẫn đến kích thước các chấm khác nhau khi sơn rơi xuống.

Tôi đã cố gắng để có được loại hiệu ứng này với công cụ airbrush trong Photoshop, bằng cách điều khiển các mức độ tán xạ và thử các loại cọ khác nhau. Tuy nhiên, tôi không thể có được nó.

Tuy nhiên, khi tôi đã tìm kiếm các hướng dẫn về Photoshop, bất cứ điều gì theo thuật ngữ "spatter" đều phóng đại hơn mức tôi cần, và bất cứ điều gì với mức độ "cổ điển" hoặc "grunge" là về phong cách tổng thể, không phải là cài đặt cọ cụ thể. Ít nhất, không phải là tôi đã tìm thấy.

Làm cách nào tôi có thể đặt airbrush của mình để có được chất lượng gradient như hình ảnh ví dụ hoặc chất lượng tương tự không đồng đều?

Bổ sung

Đây là một phần của một poster từ bộ phim The Rocketeer , có hiệu ứng tương tự:

Ví dụ đầu tiên .....

Tôi bắt đầu với hai lớp màu rắn - màu be và đỏ.

Trên lớp màu đỏ, tôi đã thêm một mặt nạ lớp, lấp đầy mặt nạ với màu đen và sau đó chọn Bộ lọc> Tiếng ồn> Thêm tiếng ồn

Sau đó, hủy liên kết mặt nạ với lớp của nó và sử dụng biến đổi miễn phí (Command / Ctrl-T) để mở rộng mặt nạ lên để tiếng ồn trở nên vón cục.

Lặp lại bộ lọc Nhiễu, sau đó chia tỷ lệ mặt nạ một vài lần (trên cùng một mặt nạ lớp) để tạo ra một biểu tượng cơ bản của màu đỏ.

Sau đó, tôi sao chép lớp màu đỏ với mặt nạ của nó và thiết lập một bàn chải ......

Động lực học của Dual Brush và Scattering có thể tạo ra hiệu ứng cọ "splattering" rất tốt. Kết hợp với một máy tính bảng và áp lực bút được sử dụng để thay đổi độ mờ một cách linh hoạt, sau đó bạn có thể chỉ cần cọ vào các khu vực mà bạn muốn bắn tung tóe nhiều hơn.

Cuối cùng tôi đã chọn phần hình ảnh mà tôi không muốn bất kỳ sự văng nào và lấp đầy khu vực trên mặt nạ lớp bằng màu đen.

Một lần nữa, đây chỉ là con đường tôi sẽ theo đuổi. Nó vẫn cần một số tinh chỉnh nhưng nhìn chung bạn có thể nhận được một số hiệu ứng loại splatter airbrush dày thú vị theo cách này. Kết hợp nó với một vài kỹ thuật cho hình ảnh mẫu đầu tiên và bạn có thể có được cả hạt vải và văng sơn.

Nhận ra rằng bất cứ điều gì được tạo ra trước 1980/1985 đều được thực hiện bằng tay. Rất nhiều kết cấu bạn nhìn thấy có lẽ là từ khung vẽ hoặc phương tiện trực tiếp và thường bắt chước các yếu tố truyền thống có thể là một thách thức với quy trình công việc kỹ thuật số.

Đối với hình ảnh mẫu thứ hai ......

Tôi nghĩ bạn có thể có được một cái gì đó tương tự bằng cách thêm tiếng ồn vào các khu vực sau khi chúng được sơn.

Những gì tôi đã làm là một bộ cọ vẽ có bật Dynamic Texture và một họa tiết đau khổ cơ bản như kết cấu:

(để xem hình ảnh này tốt hơn, nhấp chuột phải / nhấp chuột điều khiển và chọn Mở hình ảnh trong Tab / Cửa sổ mới)

Sau đó, tôi đã chọn một phần của hình ảnh và, trên một lớp mới, chải màu tối hơn. Sau đó, tôi đã sử dụng Bộ lọc> Thêm tiếng ồn ... để thêm tiếng ồn cho các phần được sơn:

Ngoài ra, tôi đã đặt một lớp kết cấu lên trên tất cả mọi thứ sử dụng kết cấu nhiễu / nhiễu theo cách tinh tế để thêm kết cấu "canvas".

Trong khi điều này có thể không hoàn hảo, và vẫn có một số điều chỉnh để tinh tế hơn, tôi nghĩ rằng đây có thể là một con đường tốt để theo đuổi. Bạn chỉ đơn giản là không thể có được tất cả các hạt và kết cấu tuyệt vời đó chỉ với các cài đặt cọ.

Khi tôi đã hoàn thành việc vẽ mọi thứ, có lẽ tôi cũng sẽ thử một lớp hỗn hợp mới với bộ lọc Hiệu ứng ánh sáng rất tinh tế để thêm một chút ánh sáng đồng đều và độ sâu cho toàn bộ tác phẩm.

... Hoặc bạn có thể làm những gì tôi đã làm: đi mua một chiếc airbrush và bắt đầu vẽ theo phong cách trang trí.

Bạn sẽ nhanh chóng phát hiện ra rằng các spatters và vùng phủ sóng không đồng đều có thể đạt được mà không cần nhiều sự ồn ào.

Tin tôi đi