Nếu người xem không phản hồi quy tắc một phần ba, tại sao một số nhiếp ảnh gia vẫn nhấn mạnh nó?

Các bài viết trước ( 1 , 2 ) giải thích khái niệm Quy tắc thứ ba và Tỷ lệ vàng. Một số câu trả lời trước đây nói rằng Quy tắc phần ba là Tỷ lệ vàng, nhưng điều đó không đúng. Hai là khác nhau. Tỷ lệ vàng có liên quan đến các số Fibonacci và là một số vô tỷ có giá trị xấp xỉ 1.618 ...

Câu hỏi của tôi vẫn còn - tại sao với tư cách là nhiếp ảnh gia và nghệ sĩ, chúng tôi rất cẩn trọng trong việc sử dụng các quy tắc với mục tiêu thu hút người xem thành hình ảnh, tuy nhiên, đối với những người xem không thể nhận ra những nỗ lực mà chúng tôi đã bỏ ra nỗ lực như một ngụy biện? Tuy nhiên, tỷ lệ vàng đã được sử dụng trong hàng trăm năm, nếu không phải hàng ngàn nhưng vẫn không phải lúc nào cũng có tác động dự định thu hút người xem.

Có một cách toán học mà điều này có thể được định lượng?

Đã học nghệ thuật Phục hưng ở trường và có hiểu biết khá tốt về quy tắc một phần ba và tỷ lệ vàng trong nhiếp ảnh, mà không bao giờ đặt câu hỏi, tôi đã áp dụng các quy tắc này cho chân dung và chụp ảnh du lịch trong nhiều năm, nhưng đó là quyền phải làm gì

Vì nó đứng, tôi không quan tâm đến việc hiểu những quy tắc này là gì, như tôi đã biết.

Điều tôi quan tâm: họ có thực sự thay đổi nhận thức của người xem nói chung không? hoặc chúng ta là những nhiếp ảnh gia đã trở nên quá quen thuộc với họ, rằng bất kỳ hình ảnh nào không áp dụng các quy tắc này, sẽ trở thành một hình ảnh không hoàn toàn đúng! Tôi đánh giá cao rằng có những lúc các quy tắc này có thể bị phá vỡ, nhưng để tập trung vào chủ đề, bây giờ hãy bỏ qua điều đó.

Gần đây, khi đến thăm một vài phòng trưng bày nghệ thuật / nhiếp ảnh ở London, nói chuyện với các cá nhân, tôi thấy rằng các nhiếp ảnh gia và nhà phê bình nghệ thuật đang thảo luận về bố cục và cách họ cảm thấy tỷ lệ vàng và quy tắc của phần ba được áp dụng. Trong khi đó, đối với những khách truy cập không quen thuộc với bất kỳ quy tắc nào, có thể hiểu được, họ không những không thảo luận về bất kỳ quy tắc nào, mà còn tình cờ bị lôi cuốn vào những hình ảnh có lẽ ít áp dụng bất kỳ quy tắc nào.

Nói cách khác, các quy tắc này dường như không có tác dụng mong muốn đối với nhận thức của họ về việc được vẽ vào hình ảnh.

Sau khi giải thích về cách sử dụng các điểm sức mạnh trong hình ảnh và cách các quy tắc này đảm bảo rằng người xem luôn bị kéo ngược từ các cạnh và về phía đối tượng, họ hiểu khái niệm này, một số đánh giá cao về nó, nhưng không đồng ý về tính vật lý về điều đó, vì họ cảm thấy rằng họ không bị lôi kéo.

Bất chấp nỗ lực của một số chuyên gia, nhiều người xem đã không bị thuyết phục và do đó, không có kết luận thực tế thực sự nào đạt được. Kết quả là 50/50.

Để kết luận, những quy tắc này có gì đó mà chỉ các nghệ sĩ và nhiếp ảnh gia hiểu, đánh giá cao, có thể nhìn thấy, thảo luận và phán đoán và kết quả là, tự động bị lôi cuốn vào những hình ảnh đó, trong khi đó, một người không có kiến ​​thức về các quy tắc này, sẽ không nhất thiết bị thu hút hình ảnh như vậy?

Về mặt toán học, chúng ta có thể cung cấp một câu trả lời cho những người yêu cầu logic có thể giải được để hiểu rõ hơn về khái niệm quy tắc thứ ba và khái niệm về Tỷ lệ vàng này không?

Tôi đã cố gắng đánh dấu việc đóng cửa này là "chủ yếu dựa trên ý kiến" nhưng sau đó nhận ra rằng tôi có thể chứng minh rằng "quy tắc" của phần ba không phải là vấn đề quan điểm. Vâng, loại. Theo một cách cụ thể. Có lẽ.

Đầu tiên, chấp nhận rằng đó không phải là một quy tắc. Chiếm đoạt từ Cướp biển Carribbean: Lời nguyền của Ngọc trai đen , Barbosa nói "... nhiều hơn những gì bạn gọi là 'hướng dẫn' so với quy tắc thực tế ..."

Vì vậy, đây là kịch bản đơn giản: chụp chân dung một ai đó với đầu của họ tập trung vào khung hình. Bạn nhìn thấy cái cây / tòa nhà / bất cứ thứ gì bắn thẳng ra khỏi đỉnh đầu (dưới nền) nhưng chọn bỏ qua nó và chụp ảnh bằng mọi cách, bởi vì bạn là một kẻ nổi loạn không tuân theo quy tắc bố cục. Trong tương lai, mọi người đều chỉ ra cho bạn rằng người này có một cái cây mọc ra khỏi đầu họ.

Thay thế: bạn thấy cây mọc ra khỏi đầu của người đó và quyết định thừa nhận những "quy tắc" này bằng cách di chuyển chỉ một chút. Bây giờ người ở bên trái của trung tâm và cây ở bên phải của trung tâm. Chụp ảnh. Trong tương lai, mọi người nói với bạn rằng đó là một bức ảnh đẹp.

Cho dù bạn chọn tuân theo Tỷ lệ vàng hay Quy tắc thứ ba hoặc Đường dẫn hoặc Đối xứng hoặc phá vỡ quy tắc, cuối cùng, mục tiêu luôn giống nhau: khiến bạn, nhiếp ảnh gia, nghĩ về bức ảnh được chụp.

Vâng, các quy tắc không dành cho người xem mà là người chụp ảnh. Một ví dụ về ý tưởng ảnh khác: bạn muốn sử dụng quy tắc Hàng đầu. Từ đỉnh núi bạn chụp ảnh con đường quanh co đi xuống núi; con đường đó là dòng hàng đầu, đưa người xem qua ảnh của bạn.

Bạn chụp hai bức ảnh: một với con đường đi qua khung hình, một bức ảnh khác với con đường bị cắt ở rìa khung hình. Bức ảnh nào chụp tốt nhất và minh họa ý tưởng của một dòng hàng đầu? Cuối cùng, vì bạn (nhiếp ảnh gia) đã chọn bức ảnh đẹp nhất mà người xem có thể nhìn và thưởng thức bức ảnh mà không hiểu tại sao.

Không có tỷ lệ hoặc số cụ thể để phân chia khung hoặc vị trí các điểm có sức mạnh đặc biệt được chứng minh. Điều đó bao gồm cả quy tắc của phần ba và tỷ lệ vàng. Tuy nhiên, ý tưởng cơ bản rằng các đối tượng tập trung có xu hướng hướng đến một bố cục nghiêm túc hơn trong khi ngoài trung tâm cung cấp sự quan tâm năng động về cơ bản là đúng đắn. Chỉ cần không bị bắt kịp một số lượng nhất định. Tôi đã viết nhiều về điều này tại:

• "Quy tắc của phần ba" là gì?
• 'Tỷ lệ vàng' là gì và tại sao nó tốt hơn 'Quy tắc thứ ba?'
• 'Phương pháp đường chéo' là gì và tôi có nên sử dụng nó thay vì 'Quy tắc thứ ba?'
• Khi nào thì đặt đối tượng vào giữa một bức tranh?
• Khi chụp ảnh, đường chân trời nên ở đâu?

Tỷ lệ vàng được phát minh bởi nghệ sĩ phong cảnh nhỏ John Thomas Smith vào năm 1797, và lý do của ông là vô cùng yếu - dường như ông muốn trở nên nổi tiếng vì phát minh ra một khái niệm nghệ thuật. Trong khi toán học về tỷ lệ vàng đã được người Hy Lạp cổ đại biết đến, ý tưởng sử dụng nó trong thẩm mỹ có từ khoảng năm 1854, do trí tuệ người Đức Adolph Zeising đưa ra. (Parthenon không dựa trên tỷ lệ vàng, cũng không phải nghệ thuật cổ đại nào khác mà chúng ta biết đến, và mặc dù tuyên bố lặp đi lặp lại, không có bằng chứng nào cho thấy nó được sử dụng trong thời Phục hưng.) Và, nếu bạn nhìn vào Lý do lịch sử là gì Có tỷ lệ khung hình chung? , lưu ý rằng 5: 8 không bao giờ trở nên phổ biến, trong khi 5: 7 chắc chắn đã làm - nếu tỷ lệ vàng hấp dẫn hơn, bạn sẽ nghĩ chúng tôi '

Tất cả những điều này xảy ra, tôi nghĩ, bởi vì nghệ thuật cảm thấy khó khăn và bí ẩn. Sẽ rất thoải mái khi họ là những quy tắc toán học bí mật nhưng có thể lặp lại, mà khi tuân theo, sẽ dẫn đến cái đẹp. Điều đó đặc biệt phù hợp với suy nghĩ của Khai sáng, khi những ý tưởng này trở nên phổ biến và điều đó giải thích tại sao các quy tắc trở nên phổ biến mặc dù ứng dụng thực tế của chúng không có . Thế giới đơn giản không hoạt động theo cách đó, và không có con số kỳ diệu nào cho nghệ thuật.

Hãy nghĩ về một giáo viên với một lớp đầy trẻ em, có một giờ "đánh giá cao âm nhạc". Những đứa trẻ có nhạc cụ gõ, và trong khi một số có cảm giác nhịp điệu bẩm sinh, một số rõ ràng là không. Để giúp những đứa trẻ này tham gia, giáo viên giải thích cho chúng rằng nhịp điệu bao gồm đếm đến bốn. Đó không phải là định nghĩa đúng về nhịp điệu có ý nghĩa của con người là gì, nhưng những đứa trẻ hiểu các con số dễ dàng hơn chúng cảm thấy âm nhạc rất có thể mang theo lời giải thích này với chúng trong cuộc sống của chúng, bởi vì đó là điều có ý nghĩa với chúng. Tôi nghĩ đó ít nhiều giống với những gì bạn đang hỏi, ở dạng cường điệu để dễ nhận biết hơn.

Chúng tôi không sử dụng quy tắc bố cục cho mục đích riêng của mình, chúng tôi sử dụng chúng như một công cụ để hiểu điều gì mang lại sự cân bằng và căng thẳng cho hình ảnh.

Khi được sử dụng đúng, các quy tắc giúp chúng tôi tạo ra một hình ảnh mà bất kỳ ai cũng có thể trải nghiệm theo cách đã được dự định. Tuy nhiên, chỉ vì bạn sử dụng một số quy tắc không đảm bảo rằng bạn đã sử dụng đúng hoặc thậm chí đó là quy tắc đúng để sử dụng để có được hiệu quả mà bạn đang tìm kiếm.

Bạn không cần phải biết bất cứ điều gì về các quy tắc mà các nghệ sĩ sử dụng để đánh giá cao kết quả. Trên thực tế, kiến ​​thức có thể theo cách đôi khi. Bạn có thể nhận ra rằng một nghệ sĩ đã sử dụng một quy tắc cụ thể và hoàn toàn bỏ lỡ nếu nó thực sự mang lại hiệu quả như mong muốn hay không.

Có nhiều "quy tắc" của thành phần. "Quy tắc một phần ba" chỉ là một trong những cách đơn giản và dễ giải thích nhất. Đây có thể là lý do tại sao nó nhận được rất nhiều sự chú ý trong các khóa học sáng tác cấp cho nghệ thuật nói chung và nhiếp ảnh nói riêng.

Mục đích của nhiều "quy tắc" sáng tác không cho phép nghệ sĩ tạo ra một tác phẩm phù hợp với tất cả chúng. Rốt cuộc, nhiều cái gọi là "quy tắc" xung đột với cái gọi là "quy tắc" khác và không thể kết hợp tất cả chúng trong một tác phẩm.

Thay vào đó, việc sử dụng "quy tắc" sáng tác được dự định là các bài tập tinh thần để hỗ trợ nghệ sĩ sáng tác có chủ ý, có chủ ý trong đó mỗi yếu tố đi vào tác phẩm được xem xét và chọn vì một lý do cụ thể thay vì chỉ xuất hiện ngẫu nhiên trong khung.

Người ta thường nói rằng nếu có đủ thời gian, một căn phòng đầy những con khỉ gõ ngẫu nhiên cuối cùng sẽ tạo ra một tác phẩm tuyệt vời như vở kịch của William Shakespeare. Vấn đề sẽ là tìm ra công việc đó trong vô số những lời nói vô nghĩa cũng được tạo ra bởi những con khỉ. Sử dụng quy tắc sáng tác hy vọng cho phép nghệ sĩ tạo ra những gì họ mong muốn mà không phải trải qua thử nghiệm vô tận với các yếu tố ngẫu nhiên sẽ mất rất nhiều thời gian để sản xuất.

Là một nghệ sĩ, tôi đã nghiên cứu cả hai và đưa cả hai vào thực tế. Chúng chỉ là hai yếu tố của thiết kế, và còn nhiều, rất nhiều nữa. Tôi đã dành một vài năm để tự mình tìm kiếm tất cả, nghiên cứu sách và đưa chúng vào thực tế. Tại sao nên sử dụng chúng? Bởi vì tính thẩm mỹ trong công việc của bạn sẽ được cải thiện. Giống như gia vị và / hoặc thảo mộc trong nấu ăn, hoặc thêm rượu vang, hoặc thậm chí hạn chế các thành phần, vẽ, vẽ và quang ảnh, và điêu khắc, tất cả đều có "quy tắc" thiết kế, khi bạn biết và áp dụng chúng, sử dụng thẩm mỹ của riêng bạn , sẽ làm cho công việc của bạn tốt hơn. Tốt hơn trong đó, bạn có thể sẽ hài lòng hơn với kết quả; bạn sẽ có thể nhìn vào một công việc bạn đã làm và biết cách làm cho nó tốt hơn vào lần sau; và veiwers sẽ phản hồi tích cực hơn - có nghĩa là - họ có thể sẽ dành nhiều thời gian hơn để xem xét nó - và có lẽ sẽ quay lại với nó,

Đây là những "quy tắc" ở chỗ chúng chỉ đơn giản là những bài học về bản thân. Sử dụng chúng hoặc không. Nhiều người sử dụng chúng mà không hề biết, vì chúng hơi tự nhiên.

Đối với những khán giả không phản hồi, tôi sẽ không bao giờ quên buổi trình diễn nghệ thuật đầu tiên của mình - ngồi đó với nghệ thuật của tôi và xem mọi người đi qua. Một số người ngạc nhiên, những người khác liếc nhìn và bỏ đi - những người khác đi qua mà không nhìn. Công việc của tôi tiếp tục giành được một số giải thưởng lớn, nhưng bạn sẽ không có người xem nào có thể nhìn hay quan tâm. Đừng mang nó theo cá nhân.

Theo tôi, quy tắc thứ ba là tỷ lệ vàng được đơn giản hóa - tương tự và dễ dàng để tìm ra và ghi nhớ. Sử dụng nó với các yếu tố khác của thiết kế. Một cuốn sách tuyệt vời về thiết kế để vẽ, cũng có thể được sử dụng nhiếp ảnh là của Ian Roberts.

Chúc bạn chụp ảnh vui vẻ !! Trước tiên, hãy tự mình ... tầm nhìn sẽ chuyển đến người xem của bạn ....

Là một nhiếp ảnh gia đặc biệt thích phong cảnh, một trong những cuốn sách mà tôi thấy hữu ích nhất về bố cục là cuốn sách về vẽ - Vẽ phong cảnh: Phong cảnh và cảnh biển

Phần đầu của cuốn sách bắt đầu bằng việc nhấn mạnh vùng tiêu cự và cách nó liên quan đến "các lực" tồn tại trong khung. "Biểu đồ khóa học của mắt" và điều này có thể được tìm thấy trên Google Sách .

Làm việc từ lý tưởng về những gì một người vẽ hoặc vẽ phong cảnh hoạt động (họa sĩ không nguyền rủa tại trung tâm chết chóc đường dây điện trong tầm nhìn - họ chỉ không vẽ nó) và có thể quyết định thêm những đám mây nhỏ hạnh phúcbất cứ nơi nào họ muốn. Bạn sẽ thấy rằng những hình ảnh mà nghệ sĩ không bị ràng buộc bởi thực tế sẽ có nhiều khả năng sử dụng quy tắc một phần ba hoặc tỷ lệ vàng (ngay cả khi vô thức) để khiến ai đó nhìn qua bố cục theo một cách nhất định - trước tiên bạn là Được vẽ lên ngọn núi trong cảnh, bởi vì nó to và đậm (và một bóng râm nhẹ hơn), sau đó mắt bạn di chuyển lên đám mây (vì bóng râm thậm chí còn nhẹ hơn), và sau đó nó đi theo cái cây bên dưới đám mây trở xuống dòng sông , có xu hướng đưa mắt trở lại núi. Đây là một câu chuyện mà họa sĩ đang kể trong một hình ảnh duy nhất.

Cũng có thể và hợp lý để mắt di chuyển đến trung tâm của hình ảnh và dừng lại . Nếu bạn từng thấy mình chụp ảnh chân dung, hoặc tài liệu về các loài chim (đó là những nhiếp ảnh gia chim mà tôi đã nói chuyện với những người có khả năng đi tìm chủ đề trung tâm chết) thì "tập trung vào điều này, và chỉ điều này".

Điều cần làm là hiểu (hoặc nghĩ về) chuyển động của mắt trong cảnh. Và điều này đi đến chìa khóa của phần câu trả lời - đó là con người . Với một cuốn tiểu thuyết, có một số người sẽ bỏ qua xung quanh trong cuốn sách hơn là đọc nó theo cách mà tác giả dự định. Có những người sẽ không theo dõi bức ảnh theo cách mà nhiếp ảnh gia dự định.

Để kết luận, những quy tắc này có gì đó mà chỉ các nghệ sĩ và nhiếp ảnh gia hiểu, đánh giá cao, có thể nhìn thấy, thảo luận và phán đoán và kết quả là, tự động bị lôi cuốn vào những hình ảnh đó, trong khi đó, một người không có kiến ​​thức về các quy tắc này, sẽ không nhất thiết bị thu hút hình ảnh như vậy?

Về mặt toán học, chúng ta có thể cung cấp một câu trả lời cho những người yêu cầu logic có thể giải được để hiểu rõ hơn về khái niệm quy tắc thứ ba và khái niệm về Tỷ lệ vàng này không?

Đây không phải là những quy tắc mà chúng tôi tuân theo, nhưng gợi ý về việc cố gắng hiểu tâm trí của chính chúng tôi và của tâm trí người xem. Không chắc là có bất kỳ mô hình tinh thần nào có thể được thực hiện như một thuật toán cho bất cứ điều gì ngoài những hình ảnh đơn giản nhất. Bộ não con người là một thứ phức tạp, và một người nhất định sẽ phản ứng với nó như thế nào là điều khó nói. Điều cần làm là nhận thức được cách mắt của chúng ta di chuyển qua khung cảnh và câu chuyện mà chúng ta đang kể.

Quy tắc của phần ba là một gợi ý về cách mọi người sẽ hiểu câu chuyện kinh điển mà nhiếp ảnh gia muốn kể. Đó không phải là cách duy nhất để kể câu chuyện. Hầu hết mọi người không cần phải kể cho bạn cách kể chuyện về hình ảnh trung tâm, nhưng đó là một câu chuyện khá không thú vị. Câu chuyện mà mọi người muốn kể là câu chuyện mà mắt đang chuyển từ chủ đề này sang chủ đề khác. Không biết làm thế nào để kể một câu chuyện với bố cục của các đối tượng trong khung, quy tắc một phần ba là một nơi khá hợp lý để bắt đầu từ đó.

Và hoàn toàn có thể kể một câu chuyện mà không tuân theo công thức của quy tắc một phần ba.

Tôi không phải là một nhiếp ảnh gia chuyên nghiệp, vì vậy điều này được viết từ quan điểm của một trong những pleeb bạn đang hỏi về.

Tôi có thể khách quan nói với bạn rằng tôi không thích các môn học ngoài trung tâm nếu chỉ có một môn học. Hầu hết thời gian dù sao đi nữa. Tôi đã gõ "cô gái" vào tìm kiếm hình ảnh của Google và nơi duy nhất một bức ảnh ngoài trung tâm có vẻ tự nhiên hơn là nếu có một thứ gì đó ở phía bên kia của trung tâm quan trọng đối với cảnh đó, như phần còn lại của cơ thể cô gái.

Tôi cũng làm như vậy với "máy cắt cỏ" và có cùng ấn tượng. Một máy cắt cỏ có xu hướng trông bình thường khi tập trung. Một máy cắt đẩy là lạ vì tay cầm. Vì vậy, các hình ảnh "tự nhiên" có thân máy cắt có màu sắc rực rỡ ngoài trung tâm, nhưng toàn bộ máy cắt được đặt ở giữa.

Rõ ràng, ý kiến ​​cá biệt của tôi là không đáng kể ở đây, và bạn cần nhận được nhiều ấn tượng tương tự từ nhiều người trong một số loại nghiên cứu được tổ chức khoa học trước khi bạn có thể đưa ra bất kỳ kết luận thực sự nào. Nhưng tôi đoán là nghiên cứu sẽ thấy rằng một số người thích nó, một số người không và rất nhiều người không thực sự nhận thấy sự khác biệt.

Mặt khác, với nhiều đối tượng, sẽ có ý nghĩa khi tập trung vào một nửa cảnh và nửa kia ở nửa đối diện. Vì vậy, hai người sẽ ở gần dòng thứ ba bên trái và dòng thứ ba bên phải bởi vì họ tập trung vào các phần của cảnh.

Khi một chủ đề quan trọng hơn, cần có thêm trọng lượng cho nó. Vì vậy, một hình ảnh của một lâu đài với bầu trời đầy sao ngoạn mục ở trên sẽ có xu hướng có một mặt đất nhỏ ở phía dưới với lâu đài gần dòng thứ ba dưới cùng, và bầu trời chiếm khoảng hai phần ba bức tranh.

Trong những trường hợp này, tôi muốn nói rằng có một mối quan hệ toán học rõ ràng đang diễn ra, nhưng nó sẽ phụ thuộc vào mức độ chính xác của bạn về nó. Tôi không thể tưởng tượng rằng bất kỳ tỷ lệ cụ thể sẽ là hoàn hảo cho mọi cảnh. Thay vì nói "phần ba" hoặc "tỷ lệ vàng", sẽ có ý nghĩa hơn (với tôi) khi nói rằng bạn nhắm vào trung tâm góc cạnh của các đối tượng của mình, sau đó bù lại theo hướng của chủ đề quan trọng nhất, nếu một điều quan trọng hơn .

Từ tìm kiếm máy cắt cỏ, đây là một ví dụ về việc không tập trung có ý nghĩa:

Chúng tôi có thể tuyên bố rằng máy cắt cỏ nằm ở giao điểm của dòng trên cùng và bên trái, vì vậy đây là một ứng dụng của quy tắc thứ ba, nhưng điều đó thiếu thực tế là có ba đối tượng được đóng khung.

Cỏ mới cắt ở phía dưới bên phải là điểm nổi bật, như bài viết về việc cắt cỏ của bạn. Cỏ dọc theo đỉnh là cỏ cũ, cao tương phản. Và máy cắt cỏ đang tự động biến cũ thành mới. (Chà, có lẽ chỉ ngồi đó trong khi chàng trai chụp ảnh, nhưng đó là suy nghĩ đáng kể.)